本文目录

1. 有什么影视好看的，大家推荐一下，谢谢
2. 艺术家是如何协调好艺术作品中的“主体”与“背景”的关系的
3. 有哪些好看并且有深度的电视剧可以推荐
4. 有哪些劲爆好看的电影

有什么影视好看的，大家推荐一下，谢谢

我是闲娱君，个人觉得“好看”首先是要满足“看”这样的感官需求，那么毫无疑问科幻&灾难相关题材的影视作品能带给我们更好的视觉盛宴，同时还充满着想象力和人性思考等。下面就推荐几部代表作品：

《神秘代码》：电影主要讲述爸爸发现世界毁灭的预言后拯救自己孩子的故事。当剧情一点一点推进，我们才开始感受到，当预言灾难的证据被深埋，看着自己的亲人死去是多么痛苦的一件事，当所有人都不相信末世来临时，只有自己慌不择路的逃生时的落寞。不过作为结局，感觉导演就没那么用心了，地球爆炸后的仅存的男孩女孩倒是有点像夏娃和亚当的开始。《第九区》

一个智慧文明与另一个未知文明的碰撞，当人类的善良收留被扩大，外星人却将神秘感染引入人群，企图通过将人类变成同种生物而占领地球。不一样的是，导演和编剧是从一个并不善良的主人公出发的，一个鄙视外星人的人类，变成了外星人，然后受到了以前自己所实施的恶行，慢慢的得到了自我救赎《后天》

非常著名的灾难题材电影，从剧情上来说算是中上等，但是无论是制作还是画面都是十分优秀的，最经典除了父亲穿越一望无际的雪地去救自己的孩子，还有就是一群人躲在国家图书馆里，为了保暖而选择烧书，最先开始烧的书被特意点出来，简直是对某些政治家最大的讽刺。不过和现实中的多变的气候还是很有关联的，具有现实意义。

《2012》

说起灾难片，我觉得如果不推荐一下这部影片简直是不专业!宏大逼真的场景，还有特意出场的中国制造，虽然是根据雅玛人的日历来的灵感，可是在电影上映之后，甚至引起了一些地区人民的恐慌，相信了世界末日的来临，虽然现在已经2016年了，可是，冲着优秀的制作场景就必须得去再看一遍。

《异形》系列

人类的另一个优点来自于对未知事物的无尽好奇心，不过这一次导演想告诉大家的是，人类探索外星时，遇到了未知的生命时，该怎么办。电影充满了杀戮和血腥，在一个小小的太空舱里，我们不知道危机在哪里，从何处而来，只是不停地有同伴死去，这样是惶恐的。结局也为后面几部留下了悬念，当一个外星生物坐上太空舱，模仿人类的声音，慢慢驶向地球，我们就可以知道，后面几部应该也不会逊色。

以上就是闲娱君的推荐，谢谢大家！

艺术家是如何协调好艺术作品中的“主体”与“背景”的关系的

一、绘画摄影等艺术品有无主题和背景之分的争论一直在延续

一般而言，绘画摄影等视觉艺术有主题和背景之分，且主题在艺术作品中要起到主要作用，其思想内涵是体现艺术作品意义的重要标志。

但是“美术作品需不需要有中心思想”这个问题来开展讨论是有意义的，它涉及了艺术创作的思想意义的问题。而这些年来这个问题实际上是受一些时尚潮流冲击而淡化了，似乎今天谁要再讲艺术的思想意义，就是重新回到新时期以前极左的、僵化的意识形态与政治挂帅的时代。当从艺术作品和艺术家出发对艺术的探讨充满问题时，大家不约而同地把目光聚焦于以往的理论中关注甚少或根本没有关注的艺术接受问题上来。艺术接受包括艺术接受者及其接受活动，是对艺术作品的一种体验、感悟和评价；在这种接受活动中，通过对艺术作品的现实的存在的感受和思考，我们可能会和艺术作品一起构成一个属于我们自己的世界，获得一种情感上的体悟和评价。显然，这不单纯是个体当下的评价、接受的行为，同时也是在文化和文明的作用下产生的行为。因为这种接受、评价、体验的行为的复杂多样性和易变性，就使得这一过程变得更加扑朔迷离而难以把握，所以，因其无序性和随机性的特点，以往的研究多不予关注。但它确实是艺术活动中十分重要的组成因素，而且是艺术活动的直接发生者。20世纪以来的解释学艺术理论便试图以此为出发点来读解艺术、艺术作品。

二、东西方绘画艺术风格的差异导致主客体观点的不一致，从而影响对于主题和背景的关系看法

中国画跟西洋画相比，在“外师造化”的同时，相对更强调画家主观或主体意识的东西，即“中得心源”的东西，“意”或思想的东西。这个也是中国画区别于西方绘画的一个特点。虽然西方的一些现代派也强调主观与主体意识，但那是极端个人化的东西，与我们中国画历来强调带有“天人合一”的“意”或“心源”的东西并不相同甚至有时相背。

从这个角度来讲，今天提出绘画的中心思想即思想内涵的问题是非常有意义的。从人类的文化史与艺术史的角度来说，艺术作品是人类在文化创造方面重要的方式之一，艺术作品的思想内涵则是人的精神价值与精神创造力的重要体现，它是体现艺术作品意义的重要标志，也是评判艺术作品或美术作品的意义与价值的重要尺度。

主题的艺术作品要诉诸公众，与公众交流，其次，艺术给予我们的意义正是心灵的意义。

艺术作品所起的作用是：所开启的世界，就是心灵的世界，艺术活动就是心灵再造一个别样的世界的活动，就是心灵构造意义的活动。不管我们所有的活动多么复杂，其基本意义的追寻要归结到人的心灵。

我们不是指一般心理学意义上的心理的构成，而是哲学人类学意义上的心灵。梅洛—庞蒂在说明“生命世界”时用了一个词，叫做“肉”，它是指生命的感受性，它不是指客观的身体，也不是灵魂认为的自己的身体，而是身体和灵魂的共同背景，是一种意识和客体分离前的状态，它指感到的东西和感受者。这一含义和我们所说的心灵的含义十分接近，这一心灵的意义在艺术活动中得以体现。在艺术活动中，心灵的意义就是思和诗的遭遇，在这种遭遇中，另一个陌生的世界在生成着。艺术活动完全具备思想的特征，但不是概念和推理式的理性思考，而是现实化的思考，音乐、诗的严整的结构体现着感觉的逻辑严密性，绘画中的色彩、构图等，也足以显示出它的构思的整齐化一。

也就是说，我们所说的思和诗的遭遇，即是指包含着感受者和感受到的东西的一种状态。这种状态是心灵的原初状态，是艺术活动的状态。我们一旦跳出这一状态，用纯粹的理智去思考、规范时，这就是理性的知识的活动了。所以，在艺术活动中，我们不能也无法还原出理性的思想来，那是哲学、伦理学、宗教学的工作，那种企图揭示艺术的现实意义的做法是对真正的艺术的扼杀。但是，恰恰是在对我们的感受的改造中，艺术不断地体现了它的意义，不断地展示着心灵而又超越心灵。因此，艺术活动是心灵意义上的思和诗的活动。

所以，艺术的特定的意义就是心灵的不断超越，这种超越是不断地创新的，是唯一的，没有任何规律性的东西让我们去概括。对于艺术的意义问题，如果试图有一种完整的回答，我们只能再回到原初的思路上去，即它作为一种心灵的活动，这时，我们只能探索心灵的意义，而对心灵的意义的探讨，又是一个非常复杂的哲学、人类文化学和发生学等学科共同的问题，实际上，也正是人类自己的根本问题。

艺术品背景对主题的表现有以下作用：1、交代时间地点2、营造氛围3、烘托主体4、象征意味5、色彩表现6、层次对比我就简而言之。

三、艺术家对于绘画摄影等艺术品主题和背景关系的协调处理

绘画、摄影等视觉艺术，画面主题元素和色彩之间的关系表达，是非常重要的。人像绘画和摄影，更是如此，尤其是在处理人像主题和背景之间的关系，必须得好好考究。那么艺术家们在绘画、摄影时，照顾到了人像与背景哪些关系，又是如何处理好这些关系的呢？

第一：主次关系

主次关系首要的，绘画和摄影时首先都得要考虑这组关系，为防止人像主题与背景主次颠倒，艺术家们的处理方法：人物主题在画面比例较大，人物主题位置在视觉中心，人物主题的色彩比背景鲜亮等。

第二：正负空间关系

正负空间关系，就是我们常说的主体与留白的比例，适当留白也是突出主体的一种方式，同时也给观者的视觉留下休息的地方。艺术家们的处理方法：在人的面部方向，留白要多一点；头上留白要比脚底留白多一点。

第三：远近关系

远近关系，就是人像与背景的一个空间关系，给背景与人像一定的空间，画面显得更加透气。艺术家的处理方法：绘画和拍摄时，增大人像与背景的距离，或者有物体隔离。

第四：明暗关系

明暗关系，是加大人物与背景的对比，从而使得画面的主体人像更加突出。

艺术家的处理方法：如果画面人像比较亮，那么背景就要比较暗；如果人像比较暗，那么背景相对就要亮。

第五：虚实关系

虚实关系，也是拍摄人像常用的一种对比关系，主体人像实（清晰）背景虚（模处理方法：运用镜头的大光圈拍摄，或者人物尽量远离背景，用镜头长焦拉进拍摄。

第六：色彩鲜灰关系

鲜灰关系，是人像与背景从色彩上区分的一种对比关系，主体鲜色，背景运用灰色或黑色。艺术家的处理方法：选择颜色比较灰淡的背景或者运用后期处理。

有哪些好看并且有深度的电视剧可以推荐

长歌行

2021年新出的电视剧，个人认为是近几年值得一看的好剧。

长歌行真是一部好剧，李世民隐忍，礼贤下士，胸有大志“强者攻弱者守”，房谋杜断，以魏为镜的魏征这些巩固大臣交锋真是绝了，这里面配角好有魅力，人物鲜明，李长歌这个女主被二叔李世民当做苍鹰一样教养，真的很聪明善谋略，敢闯会闯，这个剧真是把家国大义刻在骨子里，一步步的升华，编剧真是绝了，“我仍是大唐子民”确实动人，大唐真是一个人才辈出的时代，长歌行特别行。

再夸一下这部戏武打特别帅，行云流水一气呵成，歌隼之间根据剧情真的特别配特别甜，两人棋逢对手强强联手??

有哪些劲爆好看的电影

劲爆好看的电影多着呢，《对越自卫反击战》、《战狼》、《解放石家庄》、《孙悟空大闹无底洞》等等！

关于设置个体背景怎么弄好看的内容到此结束，希望对大家有所帮助。