本文目录

1. 如何学电影创作
2. 个人写真怎么拍才好看
3. 如何做好电影解说，都需要准备什么样的装备，要从哪一方面开始做
4. 相机拍短片，怎样才能拍出电影质感的视频

如何学电影创作

首先很荣幸为你解答这个问题。

我认为要学习专业知识，这会让你了解影视方面专业术语和知识，有了专业知识的基础，可以多看一些优秀的电影，分析剧本框架和镜头运用，最好拉拉片。

以下我为大家分享一下我对这个问题的看法与见解，同时我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为要先看一些经典电影的手法，多看，分解片段，模仿，最后再创作，实践才是检验真理的唯一标准，多写小故事，运用学习的知识结合自己的想法拍出来。

我认为要想突出，或者找到自己的一套体系。还得不断的去练习和去优秀的电影片中找到灵感。甚至，发掘自己的一个创作方式。都说“艺术来源于生活”并且很多艺术种类的模式变化特征也异常的大。

以上我的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，在这里我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，同时我希望大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我在这里，祝愿大家在新的一年有一个美好的开始，还有美好的生活，还有每天开开心心的生活，还有快快乐乐成长，谢谢！

个人写真怎么拍才好看

个人写真该怎么拍？很多人都会去影楼拍摄个人写真，这类艺术照还是非常不错的，很有纪念意义，拍摄的时候要注意什么呢？姿势和眼神怎么做到位？下面我就和大家一起聊一下相关消息吧。1首先眼神眼睛是人们心灵的窗户，拍人写真中需要非常重视眼睛的特写。从眼睛高度凝视您的拍摄对象，拍摄时将保持在人眼高度左右，才可以展现出那魅力的眼神与迷人的微笑。从而增加照片的吸引力，更能打人。往往可以通过眼神可以看到人的内心世界。2.面部把头部稍稍向上抬起，鼻子就会看起来小些，给人一种娇小可爱的感觉。除此之外，舌头顶在上方前牙齿的后面，可以让嘴部和脸下显得更加好看。但要注意不能说话，以免破坏美感。面部的外表也是很重要！我们每个人的左右脸是不相同的，要认真观察被摄者的哪边脸型更为漂亮，需要仔细观察。3.姿势拍人写真中，姿势是比较重要的，它将影响照片整体效果。拍照是要忌用以下姿势：一，双手和双腿不可平行，这会让人感觉四肢僵硬，像机器人一样。头和身体不可成一条直线，这种姿势让人觉得呆板，必须保持有一定的角度，这才能让照片更加有火力。这两点在拍摄写真时需尽量避免，以上是我个人的一点体会。抓住以上的几点要领，才能使个人写真拍的更好看。大家觉得如何呢？

如何做好电影解说，都需要准备什么样的装备，要从哪一方面开始做

如果你只是想解说，不加入影评的话，那你只需要了解，熟悉这部电影，但又比单纯的电影剪辑要更复杂些，想想要把一部一两小时的电影剪辑到几分钟，这不是简单的事，然后你还要把电影的大概内容给观众做一个讲解，虽然不用影评那样专业，但在几分钟内说清楚而且内容讲解时间要和剪辑的时长匹配也不容易，很多优质的朋友还会加上自己独有特点，比如方言，比如搞笑…

做解说需要的东西不多，一台电脑是肯定的（当然你的电脑必须能做pr剪辑），用不着太高档，但也不能太差，5000以内的就可以了，你还需要有一点剪辑的基础（可以慢慢学习），其次你需要一个麦克风，既然你以说的方式来表达，那麦克风是必然的，然后就是要有大量的素材…其它的在你熟悉后可以慢慢添加…

相机拍短片，怎样才能拍出电影质感的视频

1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。e、佳能党要拍风景时可以考虑刷MagicLantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。

2、后期处理a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。b、插件。MagicBulletSuite是王道，加上软件内置的ColorCorrection特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调RG>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。

技巧：1、构图完整且有故事性拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。

2、画面大多数包含人元素照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。

3、刻意的“留白”处理中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。

4、画面故意留谜团增加神秘感除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。

5、画面氛围必须和主题吻合作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。

6、相机焦距设置除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位摄影师的个人爱好去设置。

7、在照片上下加两条黑边这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

文章到此结束，如果本次分享的电影角色怎么弄好看和个人写真怎么拍才好看的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！