本文目录

1. “苔藓涂鸦”可行吗
2. 书法水写布效果怎么样
3. 对于画意摄影你怎么看
4. 请大师提点一二！感激不尽没画过水墨画

“苔藓涂鸦”可行吗

题主的“涂鸦”创意很有意思，从图片来看也确实有效果，当然这样景观设计师的美术功底同样也是要求很高的。

这和我用苔藓来实现水墨作画有异曲同工之妙。不过非常重要的一点是苔藓的养护，我所完成的苔藓作品对于苔藓的种植土壤，所处小环境的温度和湿度都有定时喷雾系统来控制，来保证苔藓景观的可持续性。

题主图片是在墙壁立面完成的涂鸦，看不出有维护系统，不知这个涂鸦景观是否可以持续。而且立面的维护系统其造价和后续维护的成本肯定也要高于平面景观，这与目前也很常见的立体绿化是一个道理，如下图我所设计的兰维乐中央厨房的背景墙，在天井里面使用立体绿化的不同颜色和形态，叠加水景墙。

当然如果景观所处的环境本身就是适合苔藓生活的湿润环境也是可以的，不过在没有其他遮阴植物的立面墙壁而且没有维护系统的话，怕是很难保证苔藓的良好状态

书法水写布效果怎么样

针对这个问题，我觉得有必要多说几句，我看到好多人对此的说法有误导之嫌，甚至有说“不是宣纸胜似宣纸，”说是一直坚持用水写布练习，那你在宣纸上写幅作品看看，与你在水写布上有何不同，能达到什么样的效果？大家都知道，水写布是以黑色基本为介质，经过涂层处理，利用遇水渗透显现基色原理而制成。可万次书写，经济实惠，节省纸墨，方便于小孩涂鸦。现在也有很多书法初学者使用。就书法初习而言，我也对此虽持有正面态度，但一定不是有了水写布你就能成为书家，你水写布上写得再好，你也出不了好的书法作品！！！所以今天在此我想就书法练习中究竟应该选择练习用纸，如何有机地与水写本结合提升书写技能谈谈个人体会，希望对学书者有所启示。学习书法，长期下来花费还是不少的，所以才有了水写布在书法练习中的市场。为此，我的原则是“巧取好酌”，花费上能省则省（土豪除外），毕竟钱是自己的，来之辛苦；另就是对纸、笔种类多多体验，别人说的不如自己感受来得清晰真切，更有记忆。

学书最大的消耗首当其充是纸。纸的种类有很多，介绍也不少，我就不罗嗦了，直接说我是怎么做的吧。由于是自学入门，开始也买了水写布，用过毛边纸，元始纸，有带米字格的，也有方格的...也许是价格便宜吧，在使用中觉得和报纸的感觉差不多。就买了宣纸，为了体验不同，又逐步买了生宣，熟宣......宣纸比元书纸更敏感，渗透力更强，运笔掌握难度相比较大：元书纸书写感受类似报纸，着墨不洇，而毛边纸相对次之。其实是开始不懂后来才晓得，手工毛边，质地棉软，厚实细腻，两面差不多，书写手感相当好，机制毛边纸质地比手工的薄且脆，一面光滑一面略粗，吸水性能很一般，但是价格便宜，大多初学者都选用，所以开始我也买了一些，但都是用的粗面，元始纸后来一直没买过了。初学时由于用笔生涩，生宣完全无法掌握，熟宣也把控不好，就象是用刷子刷油漆（所以我说一定要掌握纸笔墨性感觉，这是水写布做不到的）。经过三五个月后，我基本都开始用的半生熟、比较便宜的宣纸，加上我那抠门的办法，算下来还是比较节约的。

一是先用宣纸临写小字（相当于贴字的大小也就5CM左右的字，大家可以去看看我前面的文章）。整张练完小楷后，在不改变书体的情况下再练更大的字（说到这我多说一句，开始练书字不能太小，以训练自己握笔的稳定性和更好的掌握字形间架结构）这样有得两遍下来，估计宣纸也差不多成了”墨版纸“，没有扔掉哟，哈哈，没错，留着！二就是用水写布练习。其实真正练习书法的人常有说法，水写布不能用来练字，我认为是相对的（但不要用那种光面的）。水写布对我的帮助还不错。我是上班族，在办公场合放置纸张、墨水必有闲话。但有空时想练练手，怎么办？就把水写布拿出来。初始学习书法对笔和纸感觉不是有多强，笔都抓不稳呢，所以它能让你练习运笔，并对初期字形架构的把握也是有帮助的，但你在练习时要认真去领悟，不要去画形，虽然写几个字一般第一个字就看清了，无法进行对比，但你自己要对自己有要求，心里有谱，在纸上一笔笔运行到位才有收获。现在的我也还在用，但就练练草书、金文笔画等等，增进字体记忆。还有报纸也有类似用途，但我用的少，报纸的承墨性较差，油墨多的地方基本不着墨，也没有水写布方便。虽然我不反对利用水写布学字，但仅仅是学字，在此特别提示下，用笔墨在纸上练习一定不能少，与水写布相比有很大差别的，要学会适应笔墨纸三者间的感觉。水写布究竟效果怎样，你用了就知道了。

既然不能常用水写布写，宣纸又贵，那怎样才能即学好书法又能有所节约呢？那就是我前面没有丢掉的”墨版纸“（越黑越好用）！这就是我的抠门办法。我们学书总不能一直只写一种书体吧（不是没有），也不能总只写小字吧（也有）？可一张4尺练大字写不了几个字，特别你如果还想练练榜书，那得多少纸才把你培养出来呀？！那么我的墨版就有用处了，并且不用墨，你猜出来了吗？没错，就是用水或是笔洗水。因为纸上吸附太多墨成为墨版后特征有所改变，用水书写时洇的速度有所放缓，这时你可以根据自己喜好尽情挥洒吧，没有成本了哟，并且与水写布书写的感觉是完全不同的，同样是笔与纸的触感。但千万别狂魔乱舞，还是要讲究笔法，按规则来练习，这一过程能让你很好的活动开你的手臂、手腕，提升握笔的稳定性，握笔的感受，也能让你领略大字或是榜书的书写感觉，当然你的书桌也不能太小哟，哈哈....什么？请我喝酒？不用了，点个赞就行！

对于画意摄影你怎么看

因为我喜欢画画，又喜欢摄影，所以摄影时肯定是按绘画的角度来取景构图，再按绘画的色彩来决定相机设置模式，简单点说就是把摄影当成绘画，只不过画笔变成相机而已。

同理，摄影师把内心的图画用相机表现出来，加上所展示的主题，就可以构成各种主题的摄影，画意摄影展示的就是摄影师的闲情逸致。

不过要拍好画意摄影，还是需要器材的支持，比如拍昆虫，要有微距镜头，拍远处的鸟雀，要有长焦镜头，否则很难拍出好片，静止的花草，对相机镜头就没那么严格，附图大概是我在2012年拍的，用的是佳能500D18-55和55-250镜头，图2的竹子是因为当时镜头起雾，处理成黑白，也别具韵味，而图4图6是用250镜头拍的木棉树上八哥，有点八大山人绘画的寂寥。

请大师提点一二！感激不尽没画过水墨画

谢谢邀请！我是杨志勇！

从这幅画来看，你应该是初学。但用笔较灵动，如果这样努力画下去，会有很大的进步。

首先要练书法，因书画同源。经常悬肘练习书法，对你画枝杆帮助极大。当然还要每天练线。

再就是用墨，画画讲墨分五彩。(当然书法也是)笔用兼毫，画时笔要洗净，笔根含清水。笔肚含淡黑，笔尖蘸浓墨，这样一笔下来浓淡自显，哪里不足再补笔。用笔中锋，涩笔逆推，行笔稳健，不要太快。这样枝杆的遒劲就表现出来了。

画花时用笔肯定利落，不得涂抹。聚散疏密，高低错落。画蕊点萼，不须繁琐。勤学苦练，认真琢磨。必成大器，收获良多！

好了，文章到此结束，希望可以帮助到大家。