你们都是怎么上岸的
5182023-09-06
style="text-indent:2em;">大家好,照片后期单子怎么弄好看相信很多的网友都不是很明白,包括摄影师都是用什么软件制作后期也是一样,不过没有关系,接下来就来为大家分享关于照片后期单子怎么弄好看和摄影师都是用什么软件制作后期的一些知识点,大家可以关注收藏,免得下次来找不到哦,下面我们开始吧!
本文目录
引言:许多人都对后期PS有偏见,看到好看的照片就会用轻蔑的语调脱口而出“这肯定是P的”。其实后期也是摄影创作的部分,我们应该一视同仁。通过下面这18张图,希望你能意识到后期对作品创作的重要性。
一、Raw格式的可能性
用Raw格式拍摄,就是要留给后期更大的空间:
用Lightroom做大方向的调整:
导入Photoshop做微调:
二、改变色调
这是一张非常普通的蒲公英特写:
加强锐度,改变中心色调,提高了对比之后:
三、饱和度
原图的效果就已经很不错,就是高光泛白,丢失了细节:
稍微调整一下饱和,锐化还原细节,有时候简单调整就能得到很好的效果。
四、运用剪裁
这是一张普通的植物肖像:
有时候单拍植物画面会很平淡,这时候运用剪裁让主体填满画面,效果会更好:
五、二次构图
同样,除了内容平淡,有时构图也会很平淡:
非常典型的三分法,中规中矩,配上3:2的画幅实在太普通。裁剪成宽幅,树林部分的暗部因为没有细节,就算省略影响也不大:
六、也许黑白更好
原图色彩不太好,可以用之前的方法调整色调,也可以直接去色:
调整为黑白,略去了色彩的干扰,观众的视线会更加集中于画面的点线面关系:
七、改变画幅
3:2的竖幅很常见:
裁剪成方形,加上HDR效果,使观众的视线更加集中:
八、增加对比度
如果是在阳光比较充足的情况下拍摄,或是使用便宜的镜头,经常会出现色彩反差不够:
与其花大价钱换设备,直接用后期挽回不失为一种更好的办法:
九、改变色温
对于一些需要氛围感的画面,色温是非常关键的一个因素:
秋天适合暖色调,而冬天则更适合冷色调:
十、改善曝光
有的时候,画面光比很大,相机的宽容度又不够,为了避免过爆丢失细节,只能做欠曝处理:
通过后期来调整区域亮度,拯救暗部:
十一、拯救景背光
同样是曝光问题,在背光拍摄时尤为严重,经常是大面的欠曝:
如果不是特地想制造剪影效果的话,其实我们也可以用后期来尽量恢复暗部的曝光,还可以调整色调与鲜艳度:
十二、增加反差
拍摄剪影时,画面的明暗反差关系很重要,整体灰暗的风格是大忌:
通过后期调整背景的亮度与颜色,加强与剪影之间的反差,效果会更好:
如果拍摄时忘记矫正相机设置的白平衡,出来的效果图就会受影响:
但因为使用了Raw格式,再加上后期软件的强大功能,很容易就可以校正白平衡:
十四、重新调整画面中心
有的画面元素太杂乱,且没有明显的视觉重心,所以需要用到剪裁功能:
画幅调整为方形,剪裁画面内容,将阳光调整为金黄色,更加有氛围感,加强反常增强冲击力:
十五、拯救废片
有些很惨的照片,本身内容平淡,拍出来的效果也不太好,似乎是将要被淘汰的作品:
既然没有压力和要求,我们便可以自由发挥想象力:
十六、拯救夜景
光线不好的条件最容易出事:
后期就是最好的补救方法:
十七、特殊效果
有一些简单的照片:
换个角度来看就不简单了:
甚至干脆倒转过来:
十八、再次创造
我们也可以把照片当做原材料:
后期就是把这些原材料重新组合:
再加上一些新的效果和调整,完成一张不可思议的作品:
作者:AndreasDanzer
很开心能回答这个问题,因为我现在就正在从事影视后期制作这个职位。我将从以下几个方面来介绍:(仅代表个人观点)
影视后期的前景其实还是不错的,现在根据国内的情况,电影票房不断的创新高,影视后期是影视行业不可或缺的的一部分。
1.影视后期工种
后期主要有两大方向一个是剪辑一个是特效。PR剪辑软件AE特效合成软件都是影视后期必学的软件,现在随着影视的发展C4D这个三维软件也是很重要的了。
后期这个职位并不是大家平时说的单纯的做特效的,所有在影片录制结束后对影片的编辑行为都统一叫做影视后期。
对于影视后期细分的话种类很多,比如:剪辑师、特效师、调色师、音效师、建模师等等
2.影视后期制作薪资
近几年这个行业是高手难招,在二线城市工作的我明显感觉就是缺乏高技术人才。当然在二三线城市对影视后期的要求相对来说低一些,能独立完成宣传片广告片的找工作不是问题,而且薪资也是相当可观的。
对于二线城市后期薪资平均是在4000-8000,能力越高薪资水平也就越高。在北上广等一些一线大城市薪资一般都是7000-10000以上,甚至更高。
以上就是我根据自身总结的关于影视后期制作的问题的回答。
希望能够帮到您![玫瑰]
摄影属于视觉表现艺术的范畴,摄影作品不仅仅在形式表现上有美感,而且还需要在内容上表现出内涵美。当然,在人像拍摄中,同样如此。从形式到内容,都要做到外在美和内在美共存。
人像摄影怎样拍才好看?在讨论这个问题之前,我们得要显明白好看的含义。好看是一个涵盖面很广的词语,且有相对性。不同的欣赏者,因审美意识不同,会有不同的审美结果。有的人觉得这幅作品的颜色好看;有的人会觉得模特的五官和身段好看;有的人会觉得模特的服装搭配得好看;还有的人觉得作品的构图巧妙、光影完美;等等。
不同的人对同一幅作品,会有不同的看法,不同的审美意识,不同的审美角度,其审美结果大有不同。
虽然,人像作品的好看与不好看是相对的,而不是绝对的,我们无法量化。但一幅或一组人像作品,要判断好看与不好看,其判断的大方向是有的。当然,摄影师要把模特拍摄得好看,也是从这些方面去考究:
1、人像作品的主题内容是否准确的表现出来
主题内容是人像摄影表现的核心,没有主题内容就没有整个表现过程,包括服装的搭配,动作表情的呈现,光影的运用,构图方法等。要想拍摄出还看的人像作品,首先就得要确立一个合适的主题。
2、人像作品的风格是否与主题吻合
人像作品表现的时候,有一个吻合于主题内容的风格,视觉风格的展现必须具有统一性和协调性。风格特点是整个人像作品中所有元素的统领者,不仅包括形式美的表现,而且还包括人物内在气质之美的表现。
3、服装和化妆是否吻合模特的外形和气质
摄影师要把人像作品表现得好看,模特的服装和化妆好不好看,出了看服装本身的款式和色彩搭配好不好看,最关键的还要看服装和化妆,与模特的外形特点和气质吻合不吻合。否则,就无法准确的表现出人物的外形美和气质美。
4、模特的情绪表达是否有助于主题的展现
大家都知道,人像拍摄,人物是画面表现的主体元素,除了模特的化妆服装很重要,最关键的还要模特的情绪表达要吻合主题。如果模特的情绪表达,不利于主题内容的展现,这种人像作品是严重失败的作品。比如主题需要表现快乐积极的情绪,结果模特表现出忧伤愤怒的情绪,显然是不行的。
5、环境的选择是否与主题内容和风格统一协调
环境的选择,直接影响着人像拍摄的背景呈现,背景的合适与不合适,直接影响着整体风格的视觉呈现。因此,拍摄环境的风格要与主题协调统一。
6、光影的运用是否有助于人物外形美的表现
光影的运用,主要是对人像作品的形式美呈现起着关键性的作用,包括人物的外形特点展现、画面的氛围渲染、色彩色调的表现等。光影运用得不好,或者说不合适,作品肯定是失败的。
7、构图方法和色彩色调要吻合主题风格
构图方法和色彩色调的运用,属于人像作品形式美的因素,形式美必须要为内容服务,因此,构图的方法和色彩色调要与主题风格相吻合,才能展现更好看的视觉效果。
8、后期处理是否与主题风格吻合
人像作品,后期处理也是非常关键的因素,好看与不好看,与后期处理有着直接的关系。与主题风格是否吻合,是后期处理的衡量标准,要做到锦上添花,不要画蛇添足。
综上所述,要拍摄出好看的人像作品,得要从多方面去考究,比如主题内容的确立,模特气质特点的分析,服装款式和色彩的搭配,模特情绪的表达,光影运用的技巧,构图方法的运用,等等。
脑摄狼图事界,爱好摄影,且擅长后期处理,敬请关注本头条号!
没有必然的关系,Photoshop是图像处理的鼻祖,专业级,功能齐全,发烧玩家首选。手机APP便捷,随手可得,业余爱好者不二的选择,如snapseed,mix等。
好了,文章到此结束,希望可以帮助到大家。