本文目录

1. 用风景油画做头像的人是什么性格
2. 怎样画出好看的人物画
3. ps如何做油画肌理
4. 油画人物的肤色如何把握

用风景油画做头像的人是什么性格

用风景油画做头像的人是性格都很温和，是个善良，真诚的人，而且巨蟹座真是上天的宠儿，拥有很高的颜值，相貌非常出众，加上巨蟹座气质也非常好，在社交场合里又非常注重自己的举止，谈吐，因此巨蟹座在各种场合里都会大受欢迎，大家都觉得巨蟹座非常有魅力，是个天生的万人迷，非常惹人喜爱，的确，巨蟹座不仅仅颜值高，而且情商也高，不算外向，但待人友好，非常合群，因此巨蟹座有着良好的人际关系

怎样画出好看的人物画

很多人对陈丹青或许不太熟悉，他是当代画家、作家、艺术评论家，早年毕业于中央美院，之后移居美国，二〇〇〇年归国并被清华大学美术学院聘为教授、博士生导师至今，最有名的作品是《西藏组画》。认识了陈丹青，我们再来看他是如何评价这届美展的。

“当我抱着虔诚之心看了全国美展入选作品，竟一刻钟无语，接着感觉很悲哀：我们的全国美展是在挖掘、培养画家吗？那些作品虽然造型准确、描摹逼真，却让人感觉不到中国画最高贵的气息——书卷气。”

如此高规格且受全国瞩目的美展，“扑通”陈丹青一盆冷水给它来了个透心凉，他为何这么评价呢？下面，我们一起来看一看。

画是画出来的，不是描出来的；

为了入展而创作，一味去迎合评委，失去了创作的初心；

“为人民服务”不仅仅是把人民当素材搬到画上；

画家不应该仅仅是工匠，应该多读书；

把画家当一种职业、一份工作、一个仅仅创造经济价值的劳动者是不对的。

对于画与描的问题，因为笔者对绘画技法一知半解，不多评价，只说一点，本届美展几乎不见传统中国风的绘画作品。为迎合评委而创作，是普遍存在的，这个也不能怪参与者，因为不迎合的话，就很难入选。

把人民当素材搬到画上，如今的各大美术院校都是这样教学生的，老师况且如此，更何况学生呢。现今的画家多数都是重技巧轻内涵，就如同工人按照图纸建房子。这两点，可谓当下艺术界的通病。

ps如何做油画肌理

在PS中做油画风格的肌理效果,主要采用以下几种方法:

1.画布纹理:在PS中选择“图像>调整>画布纹理”。从库中选择适合的油画画布纹理,调整“比例”和“深度”来控制效果强度,然后选择“铺满”或“平铺”选项进行duplicate。这可以给图片加上真实的油画画布纹理。

2.油画滤镜:在PS中选择“滤镜>风格化>油画”。该滤镜可以将图片变为油画风格,给图像添加厚重的笔触感和绚丽的色彩。可以调整“笔触大小”、“笔触细节”和“清晰度”来控制笔触效果。

3.油画mixerbrush:选择PS中的“油画mixerbrush”工具,选取适合的画笔形状和大小,在图片上作画。可以调整“负载量”来控制画笔膨化程度,“混合模式”来调整颜色fusion效果。这可以达到真实手绘油画的质感。

4.颜色重调和渐变:选取图像中的肌肤色调、表情细节等区域,使用“颜色重调”工具重新上色。用“渐变工具”在肌肤区域内进行色彩过渡,增加色彩层次感。这些调整让肌肤色彩更加丰富充满生命力。

5.明暗对比加强:在PS中选择“图像>调整>阴影/亮部”或“曲线”等工具加强图像的明暗对比度,增加照明变化和立体感。适当增加图像的“对比度”也能达到类似效果。

综上,利用PS的多种工具模拟真实的手绘过程,加上色彩和明暗的恰当渲染,可以轻松实现油画风格肌理效果。

油画人物的肤色如何把握

你好亲，很开心回答你的问题

油画人物的肤色，一般来说，对于写实古典人物油画而言，头像的肤色，固有色基调是黄色，肉色

脸部的上停偏土黄，中停偏红色，下停偏绿色，耳朵偏红色

个人拙见，对于油画的用色，不能按照固定的模式运用色彩

不能千篇一律按照固定的色彩画油画，否则你画画，会出现固定化，模式化的套路

如果你习惯用色，你的每一幅油画头像，都会出现一模一样的色调，呆板程式化的色调

因为学习绘画而言，个人拙见，对于写生而言，观察力很重要

每一个人的色彩感觉是不一样的

比如油画头像写生，画同一个模特，也许你感觉那个模特脸上的色彩偏粉红色，而你的同学感觉模特脸上偏紫红色

所以你不禁觉得你同学画笔下的油画头像，色调很好看，于是你开始照抄你同学的画面色调

其实不必照抄，你大胆画你所感受到，观察到的色调，不必因为觉得好看就照着别人的色调画

如果每个人都照抄，那么绘画呈现千篇一律的局面，并不是好事

之前说过，油画头像的肤色，个人拙见，色调应该因人而异

根据模特的色调，不要按照固定套路画画

比如对于年轻的美女模特而言，肤色很漂亮，所以多用肉色，柠檬黄，中黄，红色，调娇嫩的色调

吹弹可破的肤色质感，用柔和细腻的笔触表达

但是之前说过，油画头像色调，应该因人而异

对于男青年，或者老人模特，年轻美女的肤色色调肯定不适合

特别是老人，男青年，其肤色，可以用熟褐，生褐，赭石，土黄，红色调和

老人油画头像，其笔法可以粗犷地表达

由于模特地域性不同，所以一幅油画头像的肤色色调，你也要考虑模特的地域性

比如亲想画西藏的模特，其肤色肯定不同

在西藏，由于高原地带，紫外线光照很强烈，所以西藏模特的皮肤，肤色很黝黑，全是高原红色彩

所以亲如果想表达西藏模特的感觉，建议用粗犷的笔触肌理，表达西藏模特粗糙的皮肤质感

对于肤色，可以夸张

由于西藏模特，脸部是高原红色彩，一般集中在颧骨上方，所以亲在颧骨上方可以多画夸张的红色

一般的模特，脸部红润的地方，集中在颧骨，但是对于西藏模特，你的红色可以再夸张一些

对于肤色的调和，一定要注意冷暖搭配

如果你画笔下的油画头像，脸部全是暖色，或者全是冷色

那么你的画面只有素描关系，没有色彩关系

所以你画笔下的头像，脸上的亮部是暖色，暗部最好是冷色

亮部是冷色，暗部最好是暖色，这样画面才有素描关系，色彩冷暖关系

比如下图，男青年油画头像，脸上亮部是暖色调，暗部又是稍微偏绿的冷色调

对于学习艺术，一定要多观察，多感受

对于绘画而言，特别忌讳公式化，模式化

亲画油画头像，希望亲每一幅油画头像，肤色的色调都是不一样的，希望亲的色调，都是感受观察而来，而不是按照套路而来

如果你习惯用色，甚至每一幅油画头像，色调都特么一模一样，那么你学习艺术过程中，会进入死胡同

立体主义画家毕加索，一生都在开拓创新，从未局限在特定的规则里面

他的立体主义绘画风格，突破了写实客观画风的束缚

甚至他画笔下的模特的色调，突破了客观的色调

比如他上图油画，模特的肤色，突破了传统客观的固有色，黄色调，而是采用绿色，红色，蓝色塑造模特肤色

所以亲如果想画抽象人物画，模特肤色可以不用肤色的客观黄色基调

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，头条朋友们，你们有什么高见吗？

关于本次怎样画出好看的人物画和油画头像怎么弄好看女的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。