本文目录

1. 如何写出书法的灵气
2. 一起学书法，草书之长卷、册页、中堂怎样创作为好
3. 冬季雪山水画怎么画
4. 懂书法的朋友看看，这个字的功底怎么样

如何写出书法的灵气

什么是灵气？

张大千先生这幅山水画，有气势，运墨设色酣畅淋漓，自然灵妙，山得水活，水得石幽。神奇秀美，有生命活力。让人感觉有天地之灵气。

灵气指作品中的灵巧、神妙之气。有生命活力之气。

在书法作品中如何写出书法的灵气。

现以王献之《东山松帖》举例说明。

晋王献之行草书法作品《东山松帖》，纸本墨迹，纵22.8cm，横22.3cm，4行，33字，故宫博物院藏。

此帖自然空灵，意境优美，超迈俊逸，洒脱不羁，写出了书法的灵气。

此帖的灵气是用什么方法来表现的？

一，用笔、结构顾盼有情。

点画之间有呼应感，字与字之间笔意萦带，流畅活泼，上下字连绵于无形，有生命活力。

二，书写精熟，挥洒自如。

汤临初《书指》中说:"作书既工于用笔，以渐至熟，则神采飞扬，气象超越，不求工而自工矣。神生于笔墨之中，气出于笔墨之外，神可拟议，气不可捉摸，在观者自知之，作者并不得而自知之也。″

此帖书法的灵气从熟中来，如不精熟，神采飞扬无从谈起，如不精熟，何谈灵气？

三，灵气还生于笔墨之外。

王献之的文化素养造就了他潇洒超逸的胸襟，同时也造就了他书法的灵巧、神妙之气一一灵气。

王献之行书《更等帖》欣赏

张大千国画欣赏

一起学书法，草书之长卷、册页、中堂怎样创作为好

中堂创作主要要重视三个原则：

一就是整幅的内容要讲究，写符合悬挂在厅堂并与两旁对联相互映衬的内容，给人一种很有文化涵养的感觉，催人奋发，深思。

二就是不要太凌乱，要工整和谐，易看易懂，更要体现创作者的笔法功底，整幅有美韵，字字皆章法。

三就是正统与家风，中堂一般都体现一个家庭的修养和传承，比如文学世家，武术世家，军人之家，生意之庭等等，为了达到教育后代，起到传承和感悟后世，一般都是托人或者自己直接找书法家书写，并提上自己的名字，所以中堂书法也讲究释放情怀，讲究意境。

冬季雪山水画怎么画

我知道当代一位画雪景很出色的画家吴大恺，

中国雪景画的发展蕴藉着一种生命韵味，山有白雪自不俗，其清寒冷寂、澄明净洁、率意萧散，所以雪景题材历来受名家推崇，成为山水画中的风雅分支而传承至今。

中国古人画雪，雪景山水表现上是单一性、程式化，一般往往都是勾勒山形后，于山顶略加皴染，依靠染天、留白构成皑皑雪景，图式特点严格地说只是“山白”而非“山雪”，略显板滞生硬。或用留白法借地为雪，或白粉点染，所谓的“吹云弹雪”，都是微有冰雪之貌，或仅有冰雪之意而无其质，表现力大为逊色。

吴大恺在传承古人技法的基础上做了更深层次的发展和创新，使表现冰雪风光的国画山水图式有了一个重大突破。他以黑白对比留白，画出冰天雪地的优美意境，以不画而画，突出画面的冰雪的层次感，达到了道家的无为而无所不为的境界。吴大恺也是一个修炼道家的大隐士，以笔墨寄情于山水，留白于画面，写出他人生高远意境和深邃涵养。

吴大恺的雪域山水系列相当丰富，在他的笔下有素雪江山、千里苍翠之景，有半夜一窗梨花雪，平明万树迎春风之意。他写飞雪飘舞，雪霁初融，画晴雪映日、醉雪飘摇、残雪迎春。雪中饱含了他的情感，隐喻着他种种的特殊体验。

雪景山水画吴大恺四尺横幅作品《山中无俗事》作品来源：易从网

吴大恺的雪景既来自传统的绘画意蕴，又有明显的时代特性。他所表现的雪景境界是空寂、宁静、清寒的境界。“一片冰心在玉壶”，描绘冰清玉洁，宁静明澈的雪的世界，旨在抒写自我的高洁情操、恬淡心灵，朴实平淡、宁静致远，在渺远清澄中品味禅意与哲思，在清幽空寂中体悟宇宙情怀。面对瑞雪兆丰年的喜悦和激动，展示他对于冰雪之美的浪漫激情，突显画家沉静、平淡、潇散的文人情怀。

吴大恺三尺竖幅山水画作品《志广居幽》作品来源：易从网

吴大恺的雪韵水墨山水画中，冰寒之下，是否一片死寂、冰封、板滞、熟眠呢?皑皑无垠、单调乏味的雪原景观，到底还有哪些深层掘入的表现空间呢?雪韵水墨山水的美体现在哪里呢?有人说冰溜子单调乏味，冰块呆板无情，吴大恺却不惜冒雪冲寒，留恋玩味雪韵美景，在人们衷心期待的温煦阳光下观察冰雪的消融，在冷月的清光下体味冰天的静寂和雪野的空阔，在冰雪初融的冰封河谷上体味冰排直下的震撼，在气势撼人的冰排冲击中感悟自然的伟力，在万物寂灭的林海雪原中寻觅鸟踪兽迹。

雪景山水画吴大恺四尺竖幅作品《江山十日雪》作品来源：易从网

在吴大恺的雪韵水墨山水中，木屋屋顶覆盖着厚厚的积雪，好似捂盖着一层厚厚的棉被;门口贴着红色的对联，散发着浓郁的节庆欢愉氛围，在冰莹的世界里收获了秋日的丰硕。还有高高挂起的红灯笼给冬日的黑白世界平添了“中国红”的色彩和更多的喜悦。雪景内涵无边的静寂，而又处处内蕴蓬勃的生机。吴大恺的雪韵水墨山水是美的，这美感的生成与云雪所造成的朦胧飘渺有关。若梦似幻的依稀隐约、仙境般的恍惚飘渺，让人充满想象、遐思、着迷，体会诗意。它的独特美不是山温水软，而是深沉、雄厚、单纯;不是秀丽曼妙，而是质朴、壮阔、肃穆;不是瞬息万变，而是更觉恒久。

吴大恺六尺竖幅山水画作品《连空春雪》作品来源：易从网

吴大恺不断地在真实与梦幻中感受天地山水之灵气，在古代传统与现代大师之间寻出艺术真谛。也渴望在艺术精神上与大师息息相通，学习到大师的笔墨灵魂。

雪景山水画吴大恺国画作品《积雪浮云端》作品来源：易从网

吴大恺在雪景绘画创作中有意构建出诗一样的美丽境界，一幅幅作品正是他内心世界的诗情写照，浪漫与缤纷，更内涵了对天地、人生的思考。他对雾霭云水情有独钟。他醉心于烟霞云水，独出心裁的画境，激情流畅的用笔，婉转而又豪放地传达了云雾山水恢宏迷离之美，以及蕴涵其中的虚实开合、恍惚飘渺的自然之道。

在中国传统绘画中，雪景画历来深受文人雅士的青睐。山有白雪自不俗，其高洁、冰莹、质朴、萧穆、深沉、凝厚，得到诗人的赞誉与画家的倾心，成为山水画中独门风雅分支而传承至今。据载，东晋顾恺之是最早用中国画表现雪景的画家。而在唐代则达到鼎盛期，不少画家创作大量雪景画。唐寅作诗“寒雪朝来战朔风，万山开遍玉芙蓉”乃写出雪山特有的风情，令世人传唱。

资深藏家建议：

收藏当然要首选那些传统功力好，有风神独具的自家面目，又富广泛文化影响的画家的作品，也即名家的作品。因为这样的作品富含着浓郁的书卷气息和巨大超强的文化含量，审美价值，具备独特的美的风姿，挂于厅堂，观之定能润物润心，骋怀明目。吴大恺的雪景山水画不可否认确实是冻人心魄，摄人心魂!

收藏书画更象是一种智慧的博弈，预测一幅藏品的走势，要看它的艺术继承及艺术风格，更要看书画家本人是否具有足够的理论知识，如此才能准确挑选到具有极高艺术价值和投资价值水准的作品。1970年出生的吴大恺，现在处于一个创作黄金时期，这样的艺术黑马，有何理由拒绝收藏呢?

吴大恺签约国内知名字画网站——易从网，2012年易从网由轩易德画廊成立线上品牌字画网站，2012年以来易从网下单量累计达到300多万单，通常一个订单就代表一家藏家，因此可以说2012年以来仅通过电商平台就有超过300万位藏家购买了易从网的字画，如果加上更多藏家去实体画廊拿画，实际藏家远远超过这一数据!易从网提供私人定制吴大恺字画服务，名家专属定制，尽显尊贵品位!

懂书法的朋友看看，这个字的功底怎么样

看似有些功力，其实不成！

这是典型的有按笔无提笔，厚是有了，然而无提笔的按笔就是墨猪！最为明显的是丰字的牵连之处，写得迷糊不清，堆砌难堪！

更有甚者是书者居然玩起了绘画的墨色来，一笔能蘸出浓淡来，或许书者自己觉得是一个奇思妙想，可是，书法史写出文字的，其初始目的是传递文字信息，这样蘸墨是画还是字啊？

落款的文字可以看出书法的高低，我的评价是还成，继续努力吧！抛却花哨的努力！

如何写出书法的灵气的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于印墨法怎么弄好看、如何写出书法的灵气的信息别忘了在本站进行查找哦。