本文目录

1. 彩铅该怎么学
2. 针对一些画家用投影或者喷绘辅助完成写实作品的手法，你怎么看
3. 衣服旁边的阴影怎么处理
4. 速写临摹，是按照原比例画好，还是放大几倍，再画好~，提升技巧

彩铅该怎么学

学习采铅绘画，个人觉得从下面几点入手，可以有所突破，希望可以帮助到你:

1.学习绘画，包括学习采铅画，都贵在坚持。天天一小步，坚持才是一大步。每天进步一点点，日子久了，水平自然凸显。当然不能死学，需要有所思考，有所发现，有所突破和所有创新；从基础绘画技巧开始，循序渐进，切勿急急躁躁，静心才能思睿敏捷，微微妥妥的的进步才是王道!

2.学习彩铅画，从基本功造型开始。最好先以卡通简单的入手，学习构图，练习简单的上色。一开始不要过于沉迷，那些比较高难的彩铅画作品，不要走入死胡同。如果觉得还是很难入手，可以适当的练习卡通白描，或是练习速写，从造型能力练习入手，多画多练习，多思考，才能有所突破。多多体验看一些网络视频教程，网上有很多练习途径供你参考，当然绘画小技巧还是很实用的，可以让你少走弯路!

3.学习彩铅画，其次就是上色练习。很重要的是，练习上色不是先练习彩铅画，而是先练习素描。素描被誉为“绘画之母”，所有绘画都离不开素描基础，离不开黑白灰大关系。试想，如果你没得前面这些练习，就一个脑子的画画，结果都是自由操作，没得美感，没得构图形式美，没得造型美，所以素描练习是必须的，循序渐进的进行练习很重要。我们在彩铅的选择还是稍微注意一下，削笔要粗细都准备一点，上色一层层来，所有颜色都是叠加，融合才能出效果!先铺大色调，后做细节处理。当然不同的彩铅都可以感受一下，比如水溶性彩铅也可以尝试一下。还有创新上色练习，需要单色和多色的彩铅练习。水彩感知能力很重要，包括色相，色彩饱和度，色彩明度，色彩纯度，色温冷暖等等

4.有一定基本功之后，再开始你的专业之路的探索。所有的绘画，除了具象写实的表达手法之外，还有抽象艺术，抽象绘画，超现实绘画等等，创新才是我们自由绘画语言表达的途径。不断总结自己，不断赏析别人或大师作品，相互学习交流，相互指正改进，共同进步，共同探索。

一家之言，仅供参考!

针对一些画家用投影或者喷绘辅助完成写实作品的手法，你怎么看

说白了，画画时，用投影或者喷绘的方式来辅助创作，是一种投机取巧，对艺术不负责任的行为。这种方式把绘画创作当做商品生产来批量制作，目的是多生产出画，多卖钱，对艺术抱有虔诚之心的艺术家，会非常忌讳和鄙视这种做法。

实际上，用这样的方式画画，有利有弊，但综合来看，是弊端大于利好。

利好的一面，体现在可以塑造出精确而完美的造型，给观者极强的视觉震撼力。一些画家在创作大画时常常这样操作。先把画面中所有物象的轮廓喷绘出来，然后用画笔一层又一层罩染，直到把喷绘轮廓覆盖为止。

一些创作风景画的画家，常常会把风景照片利用喷绘技术喷绘在画布上，喷出的色彩比较清淡，然后参照照片一遍遍润色和修改。这种方式创作大画，速度非常快，比如，一幅2米*2米的大油画，正常速度下需要3个月来完成，但用这种方式，1周到10天基本就能完成，并且，还非常逼真。

一些画家会把风景照片利用投影仪投射到画布上，然后一笔一笔描摹着画，到最后弄出来的画也非常逼真，堪比照片。

弊端是，不管是投影还是喷绘，都丧失了构图、设色、布局等许多绘画元素，完全是借助设备和人力复制出来的，画面中因为没有蕴含作者的情感，其艺术价值要大打折扣。

如果一个画家长期这样下去，对个人影响显而易见，他就丧失了对艺术的独立思考能力，观察能力，画面统筹能力，对笔法的熟练运用能力，完全就变成了一架复制绘画的机器，背叛了艺术的初衷。

衣服旁边的阴影怎么处理

衣服褶皱，是用明暗关系对比画出的。画的衣服本身会有一个色相，然后褶皱凹进去的地方会有阴影--用比衣服颜色暗的颜色画，凸出来的地方--画高光。褶皱的形状尽量用弧线，随意自然好。

1.调不好颜色可以用工具里的'加深减淡'工具。

2.可以网上搜一下带衣服褶皱的手绘图片，仿照画褶皱的形状，也可以用吸管吸取原图的颜色，画到上面。

3.或者搜一些美术类的速写人物图片，或者是手绘插画，人物类的都有衣服褶皱的体现。画的时候就用亮，灰，暗，三种关系，适当过渡就能表现出来。

速写临摹，是按照原比例画好，还是放大几倍，再画好~，提升技巧

我不会画画，本人认为应该与练习书法临帖差不多。

临摹是比葫芦画瓢，速描就更应该是如此。

临摹是练手上的功和眼界，是在淘金。

创作则是炼金，或者说是利用手上的功夫（控笔能力）和心里的储量进行发挥，去制作形形色色，各式各样子的金器。

一个外行头的胡侃，千万别当真。

速写原图照片怎么弄好看和速写临摹，是按照原比例画好，还是放大几倍，再画好~，提升技巧的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！