本文目录

1. 拍环境人像特写照，有什么方法能使画面更唯美
2. 短视频最后的头像特写怎么弄
3. 人像摄影，怎样在构图法中找准拍摄效果
4. 怎样给花拍摄特写有什么技巧吗

拍环境人像特写照，有什么方法能使画面更唯美

喔，谢谢哨爷提问。

环境人像人人都能拍，而且环境人像有很多“款式风格”，每个摄影师的拍摄手法不一样，对于“唯美”风格的理解和表达也存在着一些差异。如果是让侍墨姑娘拍摄“唯美”风格的环境人像，我想，我大概会从一下三个方面入手吧——也给屏幕前看这篇原创文章的您，一个参考。

在美术课程中，专门就有一个章节是讲色彩心理学的。打个比方，红色会让人联想到火焰，能够给人带来热烈的感觉；绿色会让人联想起森林，让人觉得舒缓、安静。

同理，颜色鲜艳的画面，更容易刺激感官视觉，让人产生美感。试想，如果您站在一个花圃前面，看到五颜六色的鲜花，会不会觉得这样的画面很美？同样是这片花圃，如果是在冬天看到一片枯黄，你还会觉得美吗？你只会觉得破败。

试想，如果让一个穿着黑衣服的女人站在五颜六色的鲜花丛中……感觉是不是很奇怪？如果是换作穿着粉色的、黄色的女孩站在鲜花丛中，你会不会觉得眼前的画面很唯美？

摄影作品，是摄影作者，对于自己创作思维的具象表达。每个摄影创作者的表达方式不同，如果说画面颜色鲜艳是直接表达，那么，让摄影作品体现出朦胧的感觉，营造梦幻美感，就属于间接表达。

让摄影作品体现出朦胧的感觉，可以有两种方法。

比如，有些摄影师会在镜头的UV上面抹一些凡士林油；或者，简单粗暴地套个塑料袋。

如果拍摄条件允许，摄影师也可以隔着纱巾拍摄；还有一种方法，就是找女模特借玻璃丝袜，套在镜头上拍摄。

在这里，侍墨姑娘要敲一下黑板——我说的丝袜是玻璃丝，不是天鹅绒。男摄影师可能并不关注丝袜的质地和颜色，但是作为妹子，侍墨姑娘可是穿过很多颜色和不同质地的袜子的。简单讲，天鹅绒的袜子会比玻璃丝厚，相应的，透光率就会差很多。摄影师拍人像，制造朦胧感的前提是要把人拍清楚，如果套在镜头上的袜子太厚……你觉得摄影师还能把人拍清楚吗？

到时候就不是朦胧感啦，是整个人都被蒙住了。

一个正常的男性摄影师是不会有很多各种颜色各种质地的丝袜的。当然，如果是秃头的油腻大叔非要扮萝莉，那就另当别论了。

如果摄影师并没有那么多前期拍摄“加柔”效果的道具，那就只能凭藉强大的后期处理技术来给照片“加柔”啦！

值得一题的是，现在手机App修图的功能也日趋强大，除了在电脑上修片“加柔”，用手机给照片后期“加柔”，也是可以的。

条条大路通罗马，就看你会不会用了。

既然是拍摄环境人像特写，那么我们不妨把拍摄思路拓展得更宽泛一些。特写镜头并不是专指面部特写，虽然面部特写确实是占的比重会多一些。有很多看上去很美的特写镜头，其实并没有把拍摄重点放在模特的面部，而是重点表现模特的手指、模特的锁骨、甚至是模特的小腿、高跟鞋等等。

这种拍摄方法很文艺。拍摄重点是不让模特的面部出镜，给读者留下一定的想象空间。

表现一个女子美丽，却绕过她的五官。这个创作思维早在汉代就有了——

两汉时期的乐府诗集《陌上桑》里，罗敷就是一枚美丽的女子。但是，作者在描写罗敷的时候，独独绕开了她的面貌。这也为读者留下了丰富的想象空间。

“秦氏有好女，自名为罗敷。”罗敷长什么样？正是因为作者没写，所以每个人心里想的都不一样。

短视频最后的头像特写怎么弄

在短视频中加入最后的头像特写可以通过以下几种方式实现：

使用视频编辑软件：使用视频编辑软件，可以将特写照片和视频进行合成，制作出具有特别效果的短视频。在添加头像特写时，可以选择合适的特效和过渡效果，使得视频更具视觉冲击力和艺术感。

使用短视频制作工具：目前有很多短视频制作工具可供选择，如抖音、快手、剪映、Kuaishou等，这些工具都提供了丰富的滤镜、特效和模板，可以轻松实现头像特写的添加。在使用这些工具时，需要选择适当的模板和特效，以保证短视频效果的美观和独特。

手动编辑：如果你熟悉视频编辑软件或具备一定的技术能力，可以手动编辑短视频，将头像特写和视频进行融合。需要使用视频编辑软件进行裁剪、缩放、特效和过渡效果等调整，以实现更好的视觉效果。

人像摄影，怎样在构图法中找准拍摄效果

人物摄影是以静态或动态人物为被摄对象，着重描绘其外貌和精神面貌，从而直接表现人的一种摄影。凡是内容涉及人物而以人物为主体的各种题材，都属于人物摄影的范畴。诸如：人像、家庭生活、亲朋欢聚、情侣相悦、婚寿礼仪、童年纪实、校园动态、老人晚景、旅游揽胜、时装穿戴、舞台演出、体育活动、工作现场、佳节盛会、风土人情、社会新闻、人体艺术等，广泛多样，到处可选。

总的来说，摄影艺术领域里，与此相应的具体门类，除人像摄影外，更有家庭、儿童、旅游、婚礼，以及体育、舞台、社会纪实乃至人体等多种摄影，各具特色，相互关联，又常兼归于人物摄影系列之内，统称为人物摄影。

自从1839年摄影术诞生迄今为止，人物一直就是摄影艺术中常拍常新的主要课题，而归纳人物摄影成功的关键，在于“形神兼备”。在现实生活中，每个人的外貌和性格特征各不相同，精神面貌和更是知识界千变万化。一幅人物照片，如果抓住了被摄对象的神态和情感，但外貌没有表现好，就经不起细看，缺乏应有的艺术表现力；反之，如果外貌酷似，而神态和情感未经刻划，则人物表现势必呆板，没有韵味。

因此，人物摄影不能限于拍像，而是应当根据主题，对人物的外貌扬长避短，突出美感，以便通过外貌，能更好地传达和刻划人物的精神面貌，从而使照片中的人物看起来比真实的被摄对象更美、更生动、更有精神。只有首先作到“形似”，才能传神。

为使人物摄影符合“形神兼备”的要求，摄影者除正确掌握照相机使用技术外，还要在观摩优秀摄影作品和学习有关摄影知识的基础上，经常对生活中的各种人物细致观察，认真思考，养成敏捷的思维和判断能力，以便在人物摄影实践中，能别具慧眼，刻意求新，不失时机地选取题材，并抓住被摄对象典型而生动的瞬间，拍出一幅幅栩栩如生的人物照片来。

二、人物摄影有哪几种拍摄方式？

人物摄影的拍摄方式，不外乎摆拍、抓拍和摆\抓结合三种。各有特点和要求，又互相联系，互相配合，分别构成人物摄影所不可缺少的造型手法。

1、摆拍

即整个摄影过程中，始终让被摄对象完全知道有人在为自己拍照，从而使摄影者可有较充分时间，在做好拍摄准备并对被摄对象加以摆布后，完成拍摄。因此，这种拍摄方式也称为摆布，或者可以叫做主体全知的拍摄方式，为肖像照、团体照、纪念照、广告照等所采用。但在摆布的情况下，摄影者应多方设法，使被摄者思想放松，以便配合拍摄。

2、抓拍

即整个摄影师过程中，根本不让被摄对象知道有人在为自己拍照，就由摄影者地直接摄取人物活动中的典型而生动瞬间。因此，也可以叫做主体不知的拍摄方式。采用这种方式拍摄，也许构图、用光不尽人意，而被摄影对象却处于无拘无束的活动状态，神情举止都较自然。但被摄者需要较丰富的生活经验和敏锐的眼力，在转瞬即逝的各种人物活动中，善于抓取被摄对象最典型、最完美、最耐看的时刻，及时按下快门。

3、摆抓结合

即整个摄影过程中，虽然让被摄对象知道有人在为自己拍照，但并不告知确切的拍摄时间，以便使被摄对象的注意力仍集中于所从事的事物，而摄影者得以有一定的时间，选择最佳角度和光线，并经过较小范围的调整和摆布，在适当时间按下快门。这种拍摄方式，兼采摆拍和抓拍两者的长处，做到抓中有摆，摆\中有抓取。因此，又称为摆摆\抓抓，也可以叫做主体半知的拍摄方式。

三、人物摄影应选购哪种相机？

一般照相机虽都能用于人物摄影，但因型号和结构有所不同，性能和特点各有差异。人物摄影究竟怎样选购照相机为好，通常可从摄影用途、个人爱好和经济条件三方面来考虑。

1、摄影用途

这是指照相机的使用范围。初学者如果仅是拍摄家庭合影、个人留念的全身和大半身等照片，选购一架普通小型135照相机，即可应付自如；这类照相机一般装有标准镜头，既可以拍摄黑白人像，也可拍摄彩色人像。或者可选购一架“傻瓜”照相机；它体积小，构造简单，而且附带闪光装置，不仅使用方便，拿起来就可以拍照，又不需要另外单独购置闪光灯。如果拟将照相机用于人物题材艺术创作，就要考虑选购单镜头反光照相机；这类照相机一般可以更换不同焦距镜头，自动化程度比较高，能用来拍摄全身、半身和头像特定等各种体裁人物照片。

2、个人爱好

每个摄影者爱好不同，有的喜欢135照相机，有的喜欢120照相机；这两种照相机各有所长，各有特点，很难说哪种好，哪种孬。一般说来，135照相机小巧玲珑，便于携带，使用比较方便，每张底片的费用比较便宜。120照相机，有的可调换暗盒，可拍多种规格幅面，同时，由于底片幅面较大，照片的颗粒相对细腻柔和，容易使人物脸部表现出层次丰富、质感真实的效果。

3、经济条件

市场上，照相机型号较多，功能各异，结构不同，虽基本性能大体相似，但彼此价格却相差悬殊。征购照相机时，须考虑它的价格适应本人的经济条件.一般情况下，选购一架中档偏上的照相机，便可适用于各种人物摄影。必须认识到，照相机档次高低与人物照片质量并无必然的联系。使用高档照相机，并不能保证每幅照片质量都好；使用普通照相机，也能拍摄出高质量的人物照片。重要的问题在于必须熟悉照相机的结构性能，并能熟练掌握操作技术。

四、人物摄影应选择哪种镜头？

照相机的各种镜头，虽都能用于人物摄影，但严格说来，人物摄影的镜头应有以下一些选择性：

1、成像

人物摄影的镜头成像质量，既要结像清晰，又要有一定的柔和效果。因为人物摄影一般以表现脸部为主，镜头成像质量就应能达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要求。

2、焦距

一般照相机上都装有标准镜头，即战焦距近似所摄底片画幅对角线的长度。这种镜头，只宜拍摄全身或大半身人物照片。若用于拍摄半身人物或头像特写由于距离太近，往往引起人物影像透视变形，而且有的镜头如果在近于规定的最近摄影距离拍摄，就不能聚成清晰的焦点。

所以，拍摄头像或特写人物，就要使用中焦或长焦镜头，其焦距一般需要越过标准镜头1—2倍，以135照相机为例，镜头的焦距需在105豪米以上，这样，照相机与人物距离，可保持1.5米以上，既能使焦点清晰，又可避免产生鼻大耳小等变形现象。在室内拍摄小合影照片，如果遇到缺少退步的情况，就需要使用短焦距镜头(即广角镜头)，但容易出现近大远小和两边人物稍有变形的缺陷。

3、口径

拍摄半身人物和头像特写，镜头的有效口径以大为宜，以便使主体清晰，背景略呈模糊，增强远近空间透视感，从而突出主体。另外，镜头的有效口径大，在光线略暗而又没有闪光灯的情况下，拍摄动态人物，仍可使用较快的快门速度。

五、旅游拍摄人物，要携带哪些摄影器材和附件？

1、摄影器材

旅游拍摄人物所要携带的摄影器材，一般以轻便为宜。通常，拍摄游览纪念照，持有一架普通小型135照相机或“傻瓜”照相机，就可以应用。假如准备进一步从事人物摄影创作，例如拍摄当地的一些风土人情等，最好携带一架可互换镜头的135单镜头反光照相机，并配上28—80毫米变焦距镜头一个，既便于适应摄影需要，又可缩小装备体积；或者，也可在使用该照相机原有标准镜头的同时，再配置24—28毫米广角镜头和85—105毫米中焦镜头各一个，以便选用。如果需要同时进行彩色和黑白人物摄影，最好能有两架机身，分别装上彩色和黑白胶卷，交替使用(倘若携带的是可调后背的120单镜头反光照相机，则只需一架，便可应用)。

2、附件

不论携带什么照相机，镜头遮光罩和二号黄滤光镜都宜置备。如果条件允许，最好带上彩色和黑白摄影常用的各种主要滤光镜(包括UV镜、天光镜、偏振镜等)以及黑白摄影用的黄、红、绿等滤光镜。还可携带一只小型电子闪光灯或自制的反光板，以供辅助照明。为了随时保持照相机和镜头的清洁，要带上镜头纸和镜头刷，如果能带一个吹气球则更理想。

旅游拍摄人物时，由于手持拍摄可较自由选择角度，所以，三角架使用次数不多，不必携带；但如能带上，以备不时之需，当然更好。此外，宜备置一本袖珍笔记簿，扼要记录拍摄情况，包括日期、天气、时间、场合、人物以及所用光圈、快门速度等，以便积累有关数据，随时参考，从而不断提高摄影水平。

六、黑白人物摄影常用哪些附加镜？

黑白人物摄影中，照相机镜头前常用的附加镜，包括改变色光性质和改变成像结影两个系列。前者例如各种带色滤光镜、天空滤光镜、UV镜和天光镜等，后者例如柔光镜、晕化镜和近摄镜等，分述如下：

(一)、改变色光性质常用附加镜

1、各种带色滤光镜

这类滤光镜是由带颜色和光学玻璃精制而成，有黄、绿、红、橙、蓝等多种，分别以各种颜色命名。其作用是阻止或减少不需要的色光，相对地增多所需色光的通光量，以更改感光片的感色性。黑白人物摄影中，黄滤光镜最为常用，例如，在蓝天白云的情况下，拍摄室外人物，一经加用，就能吸收部分蓝色光线，使胶片上蓝天感光少些，从而在照片上出现天空略暗，而朵朵白云明显突出的效果；否则，蓝天白云会混为一色。成为白茫茫的天空，索然无味。黄滤光镜又能增强人物质感层次，并表现细腻逼真的肤色。它还具有透光范围大、阻光率低的特点，因此，加用浅黄滤光镜，只需开大半档光圈，而加用中黄滤光镜，也只需开大一档光圈。

2、天空滤光镜

这是一半淡黄或浅灰、一半透明无色的附加镜。由于它的有色部分边缘由深至浅，逐渐过度到无色透明，因此，又称为渐变滤光镜。其作用是调节天空与地面的反差。具体地说，有色部分能吸收天空的紫蓝光或减弱天空光亮的强度，限制天空部分在胶片上的曝光量，使地面部分在胶片上曝光量多些。使用时，有色部分应朝上，不需要增加曝光量。在逆光下拍摄人物时，加用天空滤光镜，效果更为理想。

3、UV镜和天光镜

UV镜多数是无色的，也有略带微黄色的；天光镜则接近无色或略带微红色。它们的作用主要都是吸收大气中的紫外线。紫外线对高山地区摄影的影响比较严重，常有碍于影像的清晰度。加用UV镜或天光镜后，就可以消除紫外线对感光片的影响，提高影像清晰度，特别是对远处景物的作用更为明显。由于UV镜和天光镜为无色或接近无色，不需要增加曝光量，对任何情况下摄影又没有副作用，因此，常被加戴在镜头上，用来保护镜头。

(二)、改变成像结影常用附加镜

1、柔光镜

柔光镜的作用，是对通过镜头的光线进行部分折射，使所摄影像既可保持一定的清晰度，而影调反差又能更为柔和自然。柔光镜的构造形式多样，一般是在透明玻璃上制有疏密不同的圆形波纹，或者是采用尼龙丝或其它纤维所织成的网片，从而达到使入射光分割折射的目的。加戴柔光镜后，拍摄妇女与儿童特写照片，能使影像获得柔润悦目的效果。

2、晕化镜

晕化镜的外形结构，是玻璃镜片中间开一个圆孔，四周呈砂粒状。因为中间镂空，加戴在镜头前，不会影响主体影像聚焦。拍摄人物时，将脸部安排在圆孔的位置处，可以得到正常的清晰度，而脸部以外四周的影像，由于镜片上砂粒状的影响，则呈现朦胧晕化的效果。加戴晕化镜拍摄人物，以使用单镜头反光照相机为宜，因为摄影者可以通过照相机的取景器，直接观察到影像晕化情况。

3、近摄镜

近摄镜又称为半身镜，是一种凸形的正透镜，加戴后，可以缩短镜头焦距，也从而缩短最近摄影距离，使人物影像扩大，充分利用感光片的面积。拍摄时，一般不需要增加曝光量，但要使用小光圈，以便增加暗深，防止底片四角虚松。在摄影实践中，近摄镜不宜拍摄人物特写镜头，因为摄影距离较近，容易产生变形缺陷。除上述常用附加镜外，还有多影镜、星光镜、中灰镜等多种特殊效果附加镜，经加用后，前两者可分别获得多影像和不同放射形光芒的效果，后者则能起到减少光线通光量的作用，这里不再一一详述。

七、彩色人物摄影常用哪些附加镜？

彩色人物摄影，为了正确再现人物原有色彩，在正确色温光线照明下，一般只使用无色、中性灰或很浅色的附加镜，不宜在镜头前加戴黑白人物摄影使用的带色滤光镜。由于UV镜、天光镜、柔光镜、晕化镜、近摄镜以及其它各种特殊效果附加镜都是无色、浅色或接近无色的，因此，既被黑白人物摄影所使用，也适用于彩色人物摄影。

其次，彩色人物摄影中，当照明光源的色温和彩色胶卷所平衡的色温不相符时，为获得正确的色彩还原，应在镜头前加用色温转换滤光镜。彩色胶卷一般分为日光型和灯光型两种，而市场上所售彩色负片多数是日光型。日光型彩色胶卷应在色温为5，400-5，600K的日光或电子闪光灯照明下拍摄，如果在钨丝灯照明下拍摄，就要加用色温转换滤光镜系列中用于提高色温的雷登80A蓝色滤光镜，并需增加曝光量两级左右。同样，灯光型彩色胶卷应在色温为3，200K的钨丝灯照明下拍摄，如果在日光或电子闪光灯照明下拍摄，就要加用色温转换滤光镜系列中用于降低色温的雷登85B橙色滤光镜，并需增加曝光量三分之二级左右。

八、人物摄影怎样布局？

人物摄影的布局，要根据主题要求，简化和排除与主题无关的一切东西，将主体人物安排在主导位置。这个主导位置，不宜处于画面的中央，因为这样似乎使画面分为两半，显得呆板、生硬、缺乏艺术表现力。通常，主体人物可安排在黄金分割美感点上。所谓黄金分割，是造型艺术构图法则之一，即将一个线段分成两部分，使较大部分与整体之比等于较小部分与较大部分之比，其比值为1：1.618.该法则应用于摄影构图，就是采用这个比值，将摄影画面横直各画两条直线，使画面大约平均分成九格，取这四条直线在画面中形成的四个交叉点，定为黄金分割。

一般地说，这四个交叉点公认为有美学价值，不论其中的任何一个，都是安排主体人物的理想位置，因为这个位置既有变化，又有稳定和舒畅的感觉，符合人们的审美要求。此外，还须注意，人物和其它景物的安排，要主次分明、疏密有致，不可堆积充塞。有时，除了对主体人物的位置作适当安排外，往往还要通过另一此人物和景物，起到培衬或均衡的作用。关于动态人物照片，例如幼儿学步、自行车比赛等，则要在动态人物的前方，多留些空白部位，以便可有向前伸展的余地，从而符合平时观察事物的习惯。

九、人物摄影怎样掌握画面均衡？

均衡，是力学上的一个概念，应用于人物摄影构图，就是指画面中的被摄对象处于相对平衡状态，从而使人物照片能在视觉上产生稳定感、舒适感。为了掌握人物摄影画面均衡，一般要注意安排以下几个方面：

1、人物头脸方面

人物摄影的头脸，在视觉上，脸部为重，后脑较轻。因此，拍摄侧面像时，影像需偏后一些，甚至后脑的后面可不留空间，使脸部前方空间大于后脑。这样，既可给脸部的视线以伸展余地，又能保持画面的轻重平衡。但也有些表现“冲力”情节的题材，人物脸部前方空间小于后脑，以致画面有失重之感，这是根据主题需要而作的特殊位置安排。

2、主体方面

人物摄影不等式画面结构形式(参见本书《人物摄影有哪些画面结构形式？》条)中，被摄对象俯、仰或倾斜等姿势，往往导致失重不稳的感觉。为此，可通过主体自身的肩头可自身的手以及与主题有关的书、花、茶杯、扇子等陪衬物体作“衬垫”，就能使失重的主体起到稳重作用。

3、主体与陪衬方面

有景物作陪衬的人物摄影题材，在视觉上，人物为重，景物较轻。为此，可将人物所占空间的面积安排得小些，而对景物占有的空间则安排得大些，以取得画面均衡。例如，拍摄人物写字的半身场景，其中较大面积的人物，可安排偏于一边，与此相应，在桌子的另一边，可放置墨水瓶或砚台等对象，使画面得以保持均衡。

4、明暗深淡方面军

人物摄影构图中，对于明暗深淡，视觉上的轻重也有所不同，一般以深色为重，淡色较轻。通常，可用小面积的深色块面与大面积的灰色或淡色块面进行平衡。如遇某一部位太深或太浅，轻重不够协调，可在太深的部位选择淡色的景物作“衬垫”；也可在太淡的部位选择深色的景物作“衬垫”。但要严格注意，深底淡景与淡底深景，都要有一定的对比度，才能起到增减重量、平衡画面的作用。

5、色彩方面

不同的色彩，视觉分量也不同。通常，暖色、艳色为重，冷色、晦色较轻。其平衡的规律，也要以小块面的暖色或艳色对应大块面的冷色或晦色。例如，人物脸部小块面的暖色周围，可安排块面较大的冷色；当拍摄暖调人物照片时，应尽可能使脸部肤色鲜艳，而将周围的暖色处理得晦暗些，既便于突出主体，又可使画面得到色彩均衡。

怎样给花拍摄特写有什么技巧吗

摄影老法师做一个专业的“采花大盗”

这篇文章深扒拍摄花卉必学的八大招，可以说是“娘心”技术贴了，建议转发收藏，拍花拍草就打开看看。

1、运用“减法”。

再拍摄花卉时，应尽量做“减法”，减少不必要的元素，避免干扰主体表现，保持画面简洁

2、背景虚化。

背景虚化不仅可以使画面简洁，同时可以利用色彩对比突出主体花卉，因此可使用微距模式或微距镜头拍摄。

3、构图优美。（之前有文章专门写了构图，可以去看一下）

在按下快门前，脑海中应有拍出来照片的大概构想。通过合理安排花卉的位置，达到均衡美观的画面效果。

4、拍摄时采用逆光。

若想得到半透明效果的花卉，可采用逆光的角度进行拍摄，利用明暗对比可将花瓣剔透的感觉表现的很好。拍摄时，应对准花朵较亮的区域进行测光，并根据拍摄环境的光线，适当的增加曝光补偿，以加强半透明的画面效果。

5、使用侧光。

在摄影中侧光是用到比较多的光线之一，其主要作用是增强立体感，使主体看起来更加饱满，这样拍出来的画面会有明有暗，也可以将花瓣表现得很清晰。

6、使用漫射光。

漫射光光线比较均匀，可使花卉得到较真实的还原，拍出来的画面中几乎没有阴影，适合于表现花朵的细节、质感与纹理。

7、利用昆虫增加画面生机

在拍摄花卉时，如果有合适的时机，不妨将昆虫也纳入到画面中，以增加画面的生气，使画面更有趣。但要注意此时的主体是花朵，最好不要使昆虫在画面中占据太显眼的位置，昆虫的色彩也不能过于艳丽，否则会造成干扰主体的效果，想要获得合适的角度和位置，就要耐心等待哦。

8、水滴使花卉更加娇艳

拍摄花卉时，为了使其在画面中表现得更加生动，可以在清晨或雨后时段拍摄挂有水珠的花朵，这样的花朵有娇艳欲滴的鲜活感与灵动的生命感。除了选择在特定时间进行拍摄外，也可以利用瓶盖将矿泉水等饮料轻轻地泼洒在花朵上，同时可以制作出类似的效果。为了使得水珠效果更佳明显，可在适当减少曝光补偿。

如果你有更多的拍摄建议或拍摄技巧，欢迎在评论区留言哦！

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关于本次短视频最后的头像特写怎么弄和头像特写怎么弄好看的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。