本文目录

1. 国画用墨，怎样才能使墨显得发亮
2. 水墨绘画中哪些方法能表现出石头的纹理
3. 中国的水墨画明明比西方的油画好看百倍，为何他们看不懂的油画可以卖天价而我们不可以
4. 怎样设置相机拍出水墨风格的照片

国画用墨，怎样才能使墨显得发亮

谢谢邀请，墨色发亮是相对于其它色，在画面形成效果而言，常用手段是积墨法，构成国画，重点是以墨为主，墨色发黑，但构成国画不是纯黑色，墨分五色，只有墨色层次的丰富，才能产生如音乐般节奏感，我在此浅述下墨色分类，1有谈墨，水多墨少，浓墨加水调之，2浓墨，墨多水少，3焦墨，近代画家张仃善用此法，现市场墨汁，加胶太多，参水多，发灰，少用水拖不动笔，方法是将墨汁到入砚中，用墨块，反复研磨，浓后即得焦墨，一般用用于画作制作要求较高，或用于工笔的作画，国画山水用于点苔，点晴，调整画面轻重关系，如，清朝，八怪之一，金农善用此墨作书写用，称漆墨，因油烟墨，国画很少用，少数制作精良的工笔画，用作，鸟点腈，人物画点晴，使之眼晴发亮，4，宿墨，隔夜之墨，黄宾鸿山水善用此墨，在砚中研之，墨在砚存放，作画效果易枯，润，苍茫，，现人物画家，吴山明善用作人物衣纹勾勒，5泼墨，全用湿墨泼画纸画成，单层画面无变化，苍汒淋离，而无笔痕，近代大家张大千善用之在用毛笔沾矿石青绿色，再原墨形的基础上加以复盖，给人光影彩色变化，使画面有了空间感，也有用墨线勾完，在加重彩，可遮当墨线，古以有之，张大千只是重复下而己，箅不上张大千开创，6破墨，在画面未干，以浓墨，谈墨补笔，形成五色，墨色之韵味，大师齐白石多用之，如所作花卉，作花卉，草虫，善用破墨之法，多用于浓墨破谈墨，张大千作画也多用浓破谈，如作画树干部分，等，，7，飞墨，在轮廓内部，用浓谈墨，在纸背面用浓，谈墨烘染，工笔画制作善用此法，8搭墨，毛笔沾谈墨，再沾浓墨，或反之，作画卉常用此法，下笔有浓谈，如近代画家王雪涛作杜丹，9，陈墨，年代久远墨，10埃墨，即锅底灰，用于工笔，渲染，比松烟好，操作是干擦用，比如，蝴蝶，和乌的羽毛，总之传统画法有很多用墨法，不详细述之，要始画面发黑，重点说下积墨，由谈墨开始，层层积叠，明暗用不同墨色，不能互相渲染，混杂，而且层次分明，产生墨分五色效果，好墨落纸上，浓而不滞，谈而不灰，层次分明，区别于平涂，平涂一次性完成，而积墨是多次累积，技法是，用浓谈不同墨色，染或点出画面所需部分，待干后再用浓谈不同墨色进行点染，如此反复多次，重点把握整体，从全局观念落笔，笔法错搭，交替，墨色不可僵死，既黑又通透，效果层次丰富，忌死墨团，注意重叠变化，画面部位及点染面积大小变化，一般是接近初墨色勾线，逐部类推，黄宾鸿是近代山水用此法高手，称之谓黑宾鸿，黑是相对白而言，宣纸性能是在湿色重，干后谈，比须根据画面在重点处提醒，或补墨，要求墨色在画面部部分黑于其它部位，国画技法除墨色外，最好技法就是积墨法，重点是对艺朮形象如何处理，比如反复強调某些物体特点，让它在画面产生黑的效果，而又让观着看到画面是一个整体，又有丰富的墨色过渡，不要象木刻板画克板，还能产生笔墨厚重淋漓效果，从而达到形，神兼备，让一幅作品，烙上自己的东西，这才箅画家，艺朮家，以上浅見，不当谅之。

水墨绘画中哪些方法能表现出石头的纹理

我想你所说的水墨画应该是中国画写意的范畴（如果是别的可以继续追问）从写意这个角度来说，石头一般用钩、皴（擦）、染、点等手法，「钩」是用中峰或侧峰画石块的轮廓，随意而动，不需要太细致，仅仅是石头的外轮廓。如果需要表现石头的纹理则需要皴、染、点等手法。皴，是依山石的纹理以各种线条（或点）画出石头的质感或立体感，也可酌情用擦加强其凹凸或质感量。「染」是以淡墨大笔湿画石之暗面，待淡墨乾後再做第二次、第三次的宣染，直到感觉充份为止。「点」是用浓墨或焦浓加苔点，若墨色的浓度够了就算完成，若嫌不足，可用浓墨或焦墨依原有的钩、皴再「提」一次；提的线条并非依样重描，而要略微错开。先以淡的墨钩或皴，後以浓墨提，这样方便修改。以上是画石头的基本方法，要掌握石头画法，除了掌握画理外，还得多加训练，使笔下石头能千变万化，而又精彩纷呈。（资料来自蔡志远绘画教程文章）

（如果不明白什么是钩皴擦点染，可以百度相关资料，有配图，方便较清楚地理解）

中国的水墨画明明比西方的油画好看百倍，为何他们看不懂的油画可以卖天价而我们不可以

首先，说中国水墨画比西方油画好看，这本身就不成立。更不要说好看百倍，画是否好看是个性化的，没有统一标准，就像歌曲里的美声、通俗、民族、原生态，他们各有特点，不存在谁好谁不好的问题。

画卖多少价，这是由市场决定的，而市场又是由人、具体说是由买家决定的，与画画的人关系不直接。有人一手写着画史，一手拿着资本炒作、投资，于是，哪幅画最好、应该卖什么价，都由一人说了算，这就是西方资本做的事，最后，最好的画与最贵的画都在资本手里，你想要就要出更高的价，因为资本是要赚钱的。这就是画价的由来。你想把中国画卖高点，可以啊，也这样做就可以了。一种是自己当资本家，自己写画史、自己把画价抬上去，画价就上去了。另一种是你找到别的资本家来捧你，但你要想办法让他相信能赚到钱的。你自己不炒、不抬，假如还没大资本炒你，却想着卖高价，天底下哪有这事？看别人画卖高价眼红是没用的，也用不着跟人家比谁画得好，因为这本身就说不清楚，除非某人确实画不好还不会说。在高端，不同风格的画是没可比性的。

至于画真的好还是不好，不能说与画价完全无关，只能说与画价的关系非常复杂，有些好画不贵，有些垃圾也很贵，这都是正常的。此外，画也有以稀为贵的问题。

怎样设置相机拍出水墨风格的照片

水墨风格照片主要靠后期处理，当然前期取景也很关键。今天我从前期拍摄开始讲，然后再讲后期修图，系统的给大家分享一下如何制作水墨风格效果。

一、前期拍摄

①题材选择

并不是所有题材都适合调成水墨风格的，一张照片适不适合调成水墨风格要根据你的题材来。一般来说山水、花鸟、水乡、古镇等题材适合水墨风格，而像人像、静物、运动等题材是不适合水墨风格的。

②照片比列

如果你想要把你的照片调成水墨风格，那么你尽量把照片的比列调为16：9，这个比列是国画的比列，用这个比列调出来的水墨效果更好。当然这个比列不是绝对的，还可以用其它比列。

③注意虚实运用

中国的水墨画讲究虚实相生、情景交融，在拍摄时就要特别注意虚实的运用。拍摄的场景要错落有致、整体有序，这样后期调成水墨风格才好看。

④注意物体形态

如果是拍摄花鸟题材，那么你就要注意物体的形态。画面要相对简洁，物体形态要美。如果画面杂乱，物体形态不美，那么调成水墨风格会很难看。

关于前期拍摄需要注意的事项大概就上面这些了，如果你有什么补充可以留言补充。

接下来讲讲如何用后期修图软件调出水墨风格。

二、后期调出水墨风格

今天要用到的后期修图软件是“Snapseed”，这是一个手机后期修图软件

第一步：将照片导入“Snapseed”中。

第二步：使用“调整图片”功能，进入调整图片功能后调整三个参数，分别是：亮度、对比度、阴影

我之所以先调整图片，调整这三个参数是为了增强画面黑、白、灰的层次感。

第三步：使用“黑白”功能，这一步是为了把照片变成黑白的，水墨风就是黑白的，所以要把照片转成黑白。

最终效果：

总结：水墨风格的照片从前期拍摄到后期调整大概就是这么个思路，大家可以拍一些合适的题材，然后自己试着调整一下。在文章开头讲了不是所有题材都适合调成水墨风格的，要合适的题材才行，所以大家在调水墨风格之前要看自己的题材适不适合。

OK，关于怎样设置相机拍出水墨风格的照片和写文章水墨图片怎么弄好看的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。