本文目录

1. 摄影作品讲究构图，那么究竟怎么构图才合适
2. 该横着拍还是竖着拍。说说照片的画幅
3. 怎么将摄影画面的色彩变得更像作品
4. 如何提升摄影画面的氛围感

摄影作品讲究构图，那么究竟怎么构图才合适

构图对于摄影来说，其实一点也不重要。凡是强调构图重要的，都会走入误区。

内容和形式的关系，是一个值得引起重视的问题。对于摄影来说，重要的始终是内容本身，而不是构图。

井字格，三分法，这是最基础最常用最根本的构图法则，懂这个，就足够了

对于风光摄影来说，机位是第一重要的。我去过元阳梯田好多次，每次都要起很早去抢占最佳的拍摄机位，如果机位差了，你怎么也都难以拍出满意的照片

横看成岭侧成峰，这就是角度的重要性，机位是至关重要的！

况且，对于摄影的视觉效果来说，构图本身就不重要，对于摄影的视觉效果最重要的是拍摄角度，嗯，就是拍摄角度，或者可以理解为机位。

角度或者机位才是第一重要的，寻觅和发现好的拍摄角度或者机位，才是决定一张照片是否足够出彩的关键。

对于构图来说，不应该过分去学习、研究和琢磨，根本没有必要。要忘记构图这个事情存在。

具体来讲构图，构图只要把握如下几点就可以了，切不可过分！

一、三分法

有人说，三分法太老套。没错，我们每天都要吃饭，吃饭这个行为是不是也很老套呢？难不成，你不吃饭了吗？

二、中心构图法

也就是把被摄主体放在画面的正中间位置。

三、要考虑前景和背景。

当然，前景和背景的问题，其实本质上主要也是拍摄角度的问题，通过选择拍摄角度，使画面增加一定的前景，避开不好的背景。

三分法，井字格，最实用的构图法

简洁的背景比较受喜欢，背景杂乱就不好啦

上面这些照片，大家可以分析一下角度，分析一下背景

只要掌握了以上三点，构图就合格了，也就足够了。

我很反对那种研究出1000种构图法的人，有意思吗？

真正经典的摄影作品，都是靠内容本身取胜，靠拍摄角度来出彩的，构图，不可过于标新立异。

当然，你也可以说，有很多照片，内容不重要，重要的构图，我们欣赏这种照片，欣赏的不是内容，而是欣赏构图。

著名摄影家刘香成的摄影作品，中心构图法

著名摄影家刘香成的摄影作品，注意前景和背景

著名摄影家刘香成的摄影作品，这是其最有代表性的作品，请问，有何特殊的构图可以研究半天时间不呢？

著名摄影大师布列松在法国巴黎拍摄的照片，你觉得有必要花1分钟来研究这张照片的构图吗？我觉得，用1秒钟来研究构图也都是多余的，因为，对于这张照片，根本无所谓构图不构图了！

好吧，摄影技法，摄影技法本身也是一种独立的摄影题材，炫耀摄影技法，对于玩摄影，其实也没有错，也是可以的。

但是，对于真正想要在摄影领域有所创造有所成就的，切不可沉迷于构图，切不可重视构图。

该横着拍还是竖着拍。说说照片的画幅

回答问题：

我拍照片大多数情况下是竖拍，可能是拍摄的习惯，但看到漂亮的景色，有特色的建筑当竖拍拍不出全景时，也会用横柏，拍摄的效果就出来了，例如照片1，3，9就横拍，其他的都是竖拍，有时看到我认为特别美的景色，会用横拍竖拍双管齐下，用不同的角度，会拍出不一样的效果！

横拍景色收集比较宽阔，左右兼顾，竖拍立体感强，上下镜深，更能表现照片一定程度上的立体感！例如照片2，4，6竖拍效果就很好！

不管是横拍，竖拍，还有画幅是长，方，圆，超宽，超长等都是拍摄者的心境，从不同的角度，用不同的拍摄方法，用不同的表达形式，想把用心发现的美境表达得尽可能的尽美尽善，淋漓尽致！留存美好瞬间！！

怎么将摄影画面的色彩变得更像作品

摄影是一门艺术，如何将作品做成为艺术品的方法多种多样。

一是后期制作。通过软件调试，把作品调整到理想的效果。二是靠比较好的摄影机。没有好的摄影机拍摄也很难有后期制作的条件。

如何提升摄影画面的氛围感

谢谢提问。氛围是拍摄图片的人想要表达的画面感的风格，比如说明快时尚的基调，或是含蓄唯美的安静，再或者是平凡纪实的生活点滴，最后也可以是色彩斑斓的旅行游记。所以这些作者脑海里的创作思路和基调决定了拍摄景物和照片色彩、光线、拍摄角度、镜头远近还有人物服装动作和神态的配合。所有这些应该在选取景色时就已经有思路，然后拍照时就这样去做就好了。氛围是一种很飘渺的存在，只存在于拍摄者和观看者的思想和感悟里，但它又是实在存在的，照片的每一点细节处理都是对氛围的营造和烘托。所以要全盘考虑整体布局，才能拍出你需要的氛围。

关于电影画幅怎么弄好看的呢，如何提升摄影画面的氛围感的介绍到此结束，希望对大家有所帮助。