本文目录

1. 如何合理的运用油画笔触
2. 好听的油画主题名称
3. 怎样欣赏绘画作品
4. 如何欣赏油画

如何合理的运用油画笔触

笔触也叫肌理，是油画的专用术语，是指画笔在画布上运行后形成的痕迹。主要作用是体现油画画面的质感和体积感，表现光影的虚实关系，造成一种生动的气韵。

从某种意义上来说，油画中的笔触跟国画中的笔墨，书法中的线条，都有着同工异曲之妙，在艺术审美上有两个显著目的，既能塑造造型，又能体现画家的精神气质。

（拉斐尔·菲娜丽娜的肖像）

一个优秀的油画家，往往能把笔触玩得出神入化，把个人情感、个性和气质统统凝聚到画面中，给观者奉献出美轮美奂的造型艺术，带来强烈震撼。

不过，油画开始重视笔触，才是17世纪50年代以后开始的，从油画诞生的13世纪末期到文艺复兴结束的17世纪初期，这长达200多年的时间里，油画家基本上没有笔触的概念。

（雷诺阿·手拿雏菊的姑娘）

因此，我们都会看到，文艺复兴时期，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香等大师的油画，整体风格看起来中规中矩，细腻柔和，又有充满机械、理性、冷静的特点，而缺乏艺术家强烈的个性，是因为画家采用纤细的画笔来平涂颜料，把笔触的作用，以及独特的审美价值没有释放出来。

（鲁本斯·竖起十字架）

到17世纪“巴洛克”时期，油画家才逐渐意识到笔触的作用，因此，就对笔触进行了全面的探索，其中，最有成就的油画家是德国画家鲁本斯。

鲁本斯的油画，从笔触到色彩，都充满了强烈个性，是因为他在画面造型的框架内，充分发挥了笔触的独立审美价值，整个笔触看起来粗犷、激荡、跳跃，如同刷字刷上去一样，给观者酣畅淋漓的感觉。

（戈雅·阳伞）

自巴洛克之后，以戈雅、籍里柯、德拉克洛瓦为首浪漫主义，又一次成功发掘了笔触的作用，让笔触在展现情感的层面跨出了一大步。

到印象派之后，笔触的作用和审美价值，可以说达到了高峰，如雷诺阿、梵高、塞尚等大师，笔触在他们眼中，完全是抒情的工具，心中的喜怒哀乐完全可以用不同的笔触表现出来。

（梵高·麦田和柏树）

要合理运用笔触，一定要遵循“意在笔先”的原则，准备画什么类型的画？表达怎样的趣味和情感？在动笔之前，心里一定要有腹稿，才可以用准确的笔触展现出自己的想法。如果动笔之前是混沌状态，心里没有概念，肯定会表现出失败的笔触。

一般来说，笔触的轻重缓急和薄厚变化，既遵循表现对象的物理特质，又遵循画家本人的情感趣味，只要把握好这两点，完全能画出满意的笔触。

好听的油画主题名称

勃鲁盖尔：《瞎子引路》

卡拉瓦乔：《死去的圣母》

格列柯：《拉奥孔》

拉图尔：《油灯前的抹大拉》

戈雅：《五月三日的枪杀》

大卫：《苏格拉底之死》《马拉之死》

籍里柯：《梅杜萨之筏》

德拉克洛瓦：《但丁的小舟》《西阿岛的屠杀》

列宾：《伊凡杀子》

毕加索：《格尔尼卡》

达利：《内战的预感》

怎样欣赏绘画作品

怎样欣赏绘画作品？绘画越来越作为一种高深的、有层次的艺术，以至于大众对绘画会产生一些分歧，那么，怎样来欣赏绘画呢。1看整体，素描、水彩、油画、国画、版画等等作为不同材质区分，产生的艺术氛围不同，国画讲究韵味、笔触，素描、油画从西洋传过来，也称为所谓的西画，素描先看黑白灰层次分明，油画看艺术氛围和整体色调。比如我们在欣赏梵高先生的《星空》，映入眼中第一感觉是它的颜色，强烈的对比，蓝色黄色那么干净纯粹，烘托出整体的一种氛围。2看色调关系，出彩的色调，首先要关系明确，冷暖对比，有层次感，可以是细腻的，也可以是粗旷的，不同风格表现形式。颜色关系烘托整体氛围，一幅好的作品，那么它的色调一定是融合的，也就是说，在这个整体的氛围里面，能够让人产生共鸣，让观看者能够身临其境，置身于画面所表现出来的艺术感中。3看细节刻画，国画也好，西画也好，都需要有整体，有局部，欣赏一些闪光的局部刻画，是作品加分的点。比如我们在欣赏大师的油画作品时，很多细节亮点可以仔细观察，不光是细节刻画，也可以看到它的局部色调微妙的变化，这些都是值得我们去细细欣赏品味的。艺术是要有灵魂的，能让观看看到情感，产生共鸣，能够让人流连忘返的都是优秀的绘画作品，艺术没有固定的答案和限制，重要的还是观者的感受，觉得它能够给我带来美的享受就够了。

如何欣赏油画

油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。

如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的绘画作品中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。

再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方人体艺术的发展进程，会增加你对西方人体艺术能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。

当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。

如何合理的运用油画笔触和创意油画怎么弄好看的的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！