大家好，今天来为大家分享摄影作品的用光分析的一些知识点，和摄影用光冷知识的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！

本文目录

1. 影视灯光布光方法及注意事项
2. 摄影时为什么光线越好越看不出用光的痕迹
3. 摄影用光的六大基本因素是什么
4. 静物摄影用光技巧

影视灯光布光方法及注意事项

看影视灯光布光方法及注意事项

一、用光

用光可分为以下几种：

正面光：即顺光。指与摄影（象）机同一方向照明被摄体的光线。

侧面光：即侧光。从被摄体左右成90度的侧面射来的光线。光线从被摄体左右靠前45度角的侧面射来的光叫前侧光；靠后45度角的侧面射来的光叫侧逆光。侧光反差强烈，有利于表现物体的立体感和质感。

背光：也叫逆光、轮廓光。从被摄体背后照射过来的光线，使物体轮廓分明。

顶光：从被射体上方照下来的光线，产生浓重投影。

底光：也叫下反光。靠近被摄体向上照射的光线，它能造成人物的恐怖感。

二、光种

按光源可分为自然光、人造光；

按光线性质可分为散射光（软光）、直射光（硬光）；

按光位可以分为顺光、侧光、侧逆光、逆光、底光、顶光等；

按造型作用可分为主光、辅光（补助光）、背景光、眼神光、效果光等。

1.自然光：日光和天空的照明。自然光由于时间、季节、气候、地理条件的变化而受影响，在摄影实践中除掌握自然光的光照强度、角度、光线性质变化外，还应掌握色温变化的规律。

2.人工光：人工光在光照的强度与范围、显色性等方面不如自然光，但在使用上却有较多的优越性。利用人工光可以从容、自由地对景物进行造型处理；可以根据创作设想用灯光造成各种艺术效果；用作对自然光的补充时，可用于阴影部分照明，构成丰富的影调层次。

3.直射光：又称“硬光”。在被摄体上产生清晰投影的光线，其特点是：有明显的投射方向；能在被摄体上面构成明亮部分和阴影部分及其投影；能表达出被摄体的立体形状、轮廓形式、表面结构；易产生局部光斑；直射光造型性好、光感强，一般多用作主光。

4.散射光：又称“软光”。在被摄体上不产生明显投影的光线，其特点是：没有明显的投射方向；照明均匀，能用光调描绘对象的立体形态，层次细腻，效果柔和。散光常用于辅助光。在内景拍摄中，常用纱网、柔光纸、反光板造成，或用机械控制，使光线扩散成为柔和的光。

5.背光：影视拍摄布光的方式之一。这样可以使演员和背景分开，从而克服画面的二维空间性质，使其具有“三维空间”的立体感。

6.主光：画面中主要的光源。用它来造成光线效果，决定画面的明暗对比。

一般主光照明的方式，都在被摄对象的正侧面稍高的地方，这样可以比较好地表现被摄对象的立体感和质感。

7.辅助光：亦称“副光”，是指照在未被主光直射的阴影部的辅助光线。它对画面阴暗关系起一种调节平衡作用。辅助光

摄影时为什么光线越好越看不出用光的痕迹

关于用光这件事大概可以分开来讲，这里普及一些知识点：

一、认识光线

1、我们都知道光线分自然光、人造光和环境光几种，自然光就是天然光线，如白天的阳光、夜晚的月光星光和会自然发光的物质（如火光、萤光等），运用自然光需要调整拍摄角度，因为自然光的方向不能被改变。自然光又细分顺光、逆光、和侧逆光等。

2、人造光。有各种外设，比如闪光灯、补光灯、反光板等等可以被人为的控制的光。

3、环境光。是人造光的一种，如路灯、车灯、照明灯等人造光源都是环境光，不是专门用于摄影的灯光，也不能被摄影师控制。是事物本身所具有的发光源，这里不再详细赘述。

而要吃透摄影这件事本身，难免就要考验到摄影师对于光线的认知和极强的感知力，要不怎么说摄影是一门用光的艺术呢！

二、光质

光质是指光线的软硬，比如正午太阳光线就太硬，多云天气的光线较柔和。

1、硬光（直射光）

硬光，一般指的是直射光，如闪光灯、晴朗天气的阳光直射等都属于硬光。直射光让主体亮暗分明，反差过大，立体感强，适合表现黑白光影效果等。在大多数场合要避免硬光，所以经常建议避免中午前后拍摄，要挑选日出日落的黄金时段来拍摄，因为这个时候光线不会生硬。

2、软光（散射光）

软光，也叫柔光。光线不像直射光，是一种散射光线，光线相对柔和，明暗层次过渡柔和反差小，比如多云天气的光线、闪光灯前加上柔光罩、补光灯前也加上柔光箱等，适合拍摄人像摄影。

三、光位

光位就是指光的位置，常见光位有顺光、侧光、逆光、顶光和底光，还有两种运用较广的用光技巧：伦勃朗光和蝴蝶光。

四、光线的运用

1、顺光

顺光就是顺着光源照射方向拍摄，是最为常见的光位。顺光可以很好记录主体的姿态和色彩，但阴影不明显导致层次感缺失，顺光拍摄的画面较平淡乏味。

2、侧光

侧光是指从主体侧面照射的光线，可以表现主体的轮廓形状，有丰富的光影效果，同时侧光拍摄的人物或风景都有强烈的立体感，运用范围非常广泛。

3、逆光

逆光，就是从主体后方照射过来的光线，可以在主体外形成光影轮廓。同时拍摄一些透光主体时，逆光可以表现主体纹理、质感等。

逆光拍摄需要注意主体的曝光，做好主体的补光，避免出现主体曝光正常而背景过曝，或背景曝光正常而主体欠曝的现象，主要用补光的方式解决。

4、顶光

顶光就是从主体顶部上方照射下来的光线，拍摄人物时用顶光会形成阴影，使用起来很麻烦，一般不推荐使用。但在拍摄风光摄影时，顶光也有不错的表现，这时的顶光一般是太阳光。

5、底光

底光和顶光相反，自主体下方照射上来，拍摄人物用底光的话会略显阴森。常用于舞台拍摄，拍摄人物时较少用到，但用多个小灯泡营造的底光也会有不错的效果。

6、伦勃朗光

伦勃朗光在拍摄人物肖像中常用到，是一种用光技巧，在人物一侧的脸上形成一个倒三角形的光斑，人物的脸部轮廓光影表现会十分不错，特别是拍摄男士肖像，更硬朗冷峻。

7、蝴蝶光

蝴蝶光，也叫美人光，是好莱坞女星常用到的用光技巧，主要在人物前上方45°投射光线下来，在鼻子下方形成类似蝴蝶的阴影，可以让女性的脸部更瘦小迷人，有时需要反光板补光消除部分阴影。

总结：

不可否认，一个好的摄影师对于光线的理解和运用是娴熟的，为什么越好的光线越看不出用光的痕迹，这很大一部分也取决于摄影师对于光线的运用，很多时候，在自然光照条件无法满足的情况下，一些必要的外部用光就要登场了。这就是我们所熟知的布光，布光好，最大程度的模仿自然光，就很难看出用光的痕迹！

因此，要学好摄影这个课堂的同时，不可避免的也要学习光线的运用，希望这些知识点，与君共勉！

摄影用光的六大基本因素是什么

摄影用光的六大基本因素是光度、光位、光质、光型、光比和光色。

1、光度

光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称，这个听起来真费劲，其实很简单，2个要素，一个是光的强度，比如太阳光肯定比手电筒更强，50W的灯比30W的灯强度更强一些。

另一个是物体吸收光的程度，比如镜子可以反射光，水面的反射光效果也比较好，而石头就比水面承受的亮度低很多。

2、光位

光位是指光源相对于被摄体的位置，即光线的方向与角度。同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化，但是，归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。

3、光质

光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向，产生的阴影明晰而浓重，红外线就是聚光的特点；散光的特点是来自若干方向，产生的阴影柔和而不明晰，比如家庭里的灯光就属于散光。

4、光型

指各种光线在拍摄时的作用。如主光：又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。辅光：又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度，揭示阴影部细节，减小影像反差。

5、光比

光比是摄影上重要的参数之一，指照明环境下被摄物暗面与亮面的受光比例。光比对照片的反差控制有着重要意义。摄影师为更好的控制画面反差，引入了光比的概念。暗面和亮面的受光比例即是光比。如画面照明平均，则光比为1比1；如亮面受光是暗面的两倍，光比为1比4；以此类推。

6、光色

光色是指“光源的颜色”，或者数种光源综合形成的被摄环境的“光色成分”。在摄影领域，人们常把某一环境下的光色成分的变化，用“色温”来表示。光色决定照片总的色调倾向，对表现主题帮助较大。如红色表现热烈，黄色表示高贵，白色表示纯洁等。

复色光分解为单色光而形成光谱的现象叫做光的色散。色散可以利用棱镜或光栅等作为“色散系统”的仪器来实现。

静物摄影用光技巧

简单实用的用光口诀！

通俗好记的用光口诀，帮你摆脱用光烦恼！

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境

3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明

4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清

5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净

6、采光地点虽重要，用光机会需掌控

7、所处最佳光线中，原地转圈选美景

8、错误出现你未觉，光线方向没选正

文章到此结束，如果本次分享的摄影作品的用光分析和摄影用光冷知识的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！