请问语文老师们:现在上语文课还拿粉笔板书吗我27年没教书了
11602023-08-21
大家好,关于摄影“摆拍”,老师们一般会怎么“摆”拍怎么构图呢很多朋友都还不太明白,不过没关系,因为今天小编就来为大家分享关于拍老师讲课构图怎么弄好看的知识点,相信应该可以解决大家的一些困惑和问题,如果碰巧可以解决您的问题,还望关注下本站哦,希望对各位有所帮助!
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风景构图方法真的很多,不是几句话可以写得完的。
这里就简单介绍几种比较常见的吧。
1、3分法,也有人说是黄金分割法。把对象放在9官格的交叉点上。整体比例就可以更加的协调美观,如图1~3
2、放射性构图,由1个点向周边放射性延伸,可以展现出很好的视觉冲击力。如图4
3、中心放置法。这个构图用得最多,但风景人像的时候要控制好主体的比例,才能恰到好处。如图5~6
4、对称式构图、可以左右,上下,形成类似镜面一样的效果,效果非常不错哦。如图7
5、对角线构图,相片由对角线分割成2个比较明显区域。如图8
6、线性构图,向1个方向放射的形式,多数用来拍夜影、建筑等,如图9
其实还有很多啦,就不一一列举了。
1.构图无常法,看着舒服就好;
2.构图往往取决于取景,拍摄对象是S形,你拍不出来直线构图;
3.常见的构图方法有九宫格构图,对角线构图,曲线构图,水平构图,垂直线构图,对称构图等。
看到「构图」二字就想到水平构图、垂直构图、对角线构图?
看腻了吗?来点不一样的?
最近看了丰子恺的《认识绘画:丰子恺绘画十六讲》,丰子恺老师专门用了一个章节来讲构图。今天和大家分享一下~
丰子恺老师说,「构图」在中国画中被称为「置陈」,并归纳了八条构图规则。
一、凡一物象在画中的位置,不可太偏,但亦不宜太正。位在画面三分之一处,最为美观。
可以看这幅《花瓶中的蜀葵》,最亮的部分就是在画的三分之一处。
二、凡两个以上之物象布置在画中,不可东西凌乱,亦不可规则排列。必须有规则又有变化,方为美观。
前几天被泼的《向日葵》,有规则又有变化的向日葵。
三、凡两个(或以上)物象布置在画面中,必须相互照应,不可左右反背。
其实我的理解,就是让画面中的物与物进行对话。
这里我想举的例子就是《草地上的圣母》,很符合丰子恺老师说的“相互照应”。
四、数个物象布置在画中,高低进出,宜参差变化,切忌作阶梯形。
经典画作《秋千》,前面欣赏美景的大哥、少女、和后面拉绳子的绿帽男,三个人参差不齐。
五、许多物象置在画中,须注意画面的均衡,勿使有轻重而倾侧。
这里说得“轻重”并不是指物体实际的重量,而是因物体的性质而有所区别:性质生动的分量重,性质沉静地分量轻。
丰子恺老师还列出了画面中物体的“重量等级”:
人物最为生动,所以最重;禽兽次之;人造物复杂而活动者,如车船等,又次之;人造物单纯而静止者,如房屋、桥梁等,又次之;自然物中有生机者,如树木等植物,又次之;自然物中无生机者,如山、野、云、水等,为最轻。这样我们再看上面那张图,就知道了,把「最重」的人,放在了左侧,则平衡了右侧的「人造物静态者」和「自然物中有生机者」。
这大概就是为什么有一些画能给人带来「和谐」的感觉的原因了,比如说这幅——
左侧的鹿虽然比右侧的房子小很多,但由于更生动,所以整个画面看起来很均衡。
六、画面中同方向的形体不可太多,宜与异方向的形体互相对照。
右侧的变化是:人手中的琴横了过来,并且加了石凳,这样就有横竖相对照,有了对照的美。
比如这幅《示巴女王上船》,有垂直的建筑物,有水平的船和海,相互对照,画面非常和谐。
七、画面中直线与曲线对照,亦有美的效果。
《死神与少女》就将这种直线与曲线相结合的美表现得淋漓尽致——
八、画面勿用物象填满,宜有空地,则爽朗空灵——俗称「留白」。
留白是非常难的,因为不知道要留多少才算刚刚好,这就需要多看。
比如说莫奈的《印象日出》,整体看起来很丰满,但元素又不是很多,一切都刚刚好,多一笔都是多,少一笔都不行。
丰子恺老师总结的构图大法真的很不错,非常容易运用于实践之中。
所以,赶紧收藏起来!
在绘画的时候,不妨拿出来这八个规则看看,肯定会所有帮助!
其实摆拍就是为了构图方便而进行的设计,因为你的摄影环境中没有需要的构图元素,去找个人来放在照片中,至于怎么摆姿势、拿表情那就是自己的喜欢了,说实话我十分讨厌摄影中的摆拍,但是现在这种照片比比皆是,还美其名曰“有故事、有人物”。在高山上的悬崖峭壁上一个大美女在那里卖弄风情,破坏了整个画面的美,这不是摄影作品的真实性和完整性。
好了,关于摄影“摆拍”,老师们一般会怎么“摆”拍怎么构图呢和拍老师讲课构图怎么弄好看的问题到这里结束啦,希望可以解决您的问题哈!